DET Romansk kunst det henviser til en stil, der opstod i middelalderen, mere præcist i den høje middelalder (mellem det 11. og 13. århundrede).
Begrebet "Romansk”Er tæt knyttet til indflydelsen fra det romerske imperium, som i århundreder dominerede næsten hele Vesteuropa.
Karakteristik af romansk kunst
Den romanske stil skiller sig ud i arkitektur, maleri og skulptur. Selvom det har haft større relevans i arkitekturen for religiøse bygninger.
Romansk arkitektur
I romansk arkitektur kan vi fremhæve nogle karakteristiske elementer, såsom vandret bygningerne havde ikke meget høje strukturer. Flere kirker, klostre, klostre og katedraler blev bygget i denne stil.
Der var også brugen af hvælvinger, som kunne være af to stilarter: vuggen og kanterne.
Tøndehvælvningerne var mere forenklede baseret på en halvcirkelstruktur kaldet en fuld bue. På grund af nogle ulemper ved denne type konstruktion, såsom svagt lys og risikoen for sammenbrud, blev der skabt en ny stil, hvælvet med kanter.
I den blev to tøndehvælvninger understøttet på søjler vinkelret. På denne måde lykkedes det dem at skabe bedre oplyste og sikrere miljøer.
Vi kan også påpege andre særlige forhold som f.eks tykke vægge og et usmukt interiør. Derudover var planerne for de romanske bygninger krydsformede og solide konstruktioner lavet i sten.
De havde stadig få vinduer og åbninger og havde normalt en hoveddør, indgangen.
På grund af deres storhed og soliditet blev de kaldt "Guds fæstninger".
Romantikmaleri
Bibelske og religiøse temaer markerer det romanske maleri. Disse malerier prydede generelt kirker og katedraler på det tidspunkt.
Freskoteknikken blev brugt, hvor maleriet blev udført på en fugtig væg. Flere vægmalerier, belysning og gobeliner vises med religiøse temaer. De er lavet i lyse, dristige farver og fylder væggene i religiøse templer.
Dette skyldes, at der i middelalderen var få, der vidste, hvordan man læste og skrev, og disse malerier fungerede således som "religiøs læsefærdighed" for de mest lægfolk.
De vigtigste egenskaber ved maleri fra denne periode er deformation og kolorisme, nemlig:
- Deformation: For at formidle religiøse følelser blev figurer ikke altid produceret i de rigtige proportioner. Således kunne Jesus blive portrætteret større end de andre tegn for at bringe forestillingen om størrelse frem.
- Colorism: anvendelse af rene farver uden halvtoner og bekymring med lys og skyggespil.
Romansk skulptur
Som i romansk maleri blev romanske skulpturer produceret for at pryde hellige steder.
Derfor drejede det store tema sig om religiøsitet, da i denne periode var teocentrismen (Gud som verdens centrum) et stærkt kendetegn.
De var unaturlige skulpturer og blev normalt repræsenteret af udskårne figurer på væggene i kirkerne. Nogle relieffer prydede også facaderne.
I den sidste fase af romansk kunst er det muligt at finde en mere realistisk stil i skulpturerne.
Romansk kunst og gotisk kunst
I middelalderen var to stilarter fremherskende: den romanske stil og den gotiske stil. Efter den romanske vises den gotiske stil i den lave middelalder.
På gotisk arkitekturblev stilen præget af lodret og monumentalitet i dens konstruktioner.
Desuden er et andet vigtigt træk ved gotisk kunst relateret til brugen af farvet glas i dets konstruktioner.
Nysgerrigheder omkring romansk kunst
Mange romanske bygninger var beregnet til at huse pilgrimme, så de blev rejst på stierne til hellige steder. Derfor blev kirkerne i denne periode kendt som Pilgrimsfærdskirker.
I øjeblikket er det muligt at finde flere bygninger i romansk stil i Europa. I Portugal er der en turist-kulturel rute kaldet Rute til den romanske. Det består af 58 monumenter og bygninger designet i romansk stil.
