En af de mest interessante måder at studere historie på er gennem analysen af den kunstneriske produktion i hver historisk periode eller periode. Lavet siden menneskehedens morgen med hulemalerier, giver den historiske analyse af kunst observationer af utallige elementer, der er nødvendige for at forstå tidligere samfund og menneskelige grupper, som konventionelle historiske dokumenter ikke gør opføre sig.
I tilfælde af forhistorie pålægger manglen på skriftlige optegnelser hulemalerier en enorm betydning i analysen af den opfattelse, som disse mennesker havde om deres liv. Det tids kunstneriske udtryk viser, at mænd fra starten ikke kun var tilfredse med den materielle produktion af deres liv. Det var også nødvendigt at fremstille den ikonografiske fortolkning for at udtrykke den forståelse, de havde om deres livsformer.
Analysen af kunstværker giver os også mulighed for at forstå adfærd og ønsker hos de kunstnere, der producerede dem, muliggør gennem individuelle positioner at komme ind i universer af adfærd og kollektive ønsker fra tidligere samfund. Gengivelsen af hverdagsscener gennem malerier og billeder giver for eksempel de små dybere dimensioner dagligdags ting, som vi næppe kunne vide bare ved at læse en bog, der kun var baseret på dokumenter skrifter.
Med analysen af kunstneriske teknikker og de anvendte materialer er det muligt at se den materielle udvikling af en given civilisation, såsom viden om kemiske blandinger i tilfælde af maling eller udvikling af værktøjer til at udføre arbejdet med malerier, skulpturer og instrumenter musicals.
Stop ikke nu... Der er mere efter reklamen;)
I tilfælde af teknikker er det stadig muligt at bemærke større pauser med tidligere perioder, som i tilfældet med den europæiske kulturelle renæssance i den moderne tidsalder. Brug af videnskabelig viden, der var under udvikling, tillod en ny måde at kunstnerisk produktion, der spænder fra maleri til arkitektur, i modsætning til kunstnerisk opfattelse middelalderlig.
I dette tilfælde var bruddet også at forstå verden, importere en anden fortolkning af verden og universet og bryde med Kristen filosofisk opfattelse, der placerer mennesket i centrum for produktion af viden og påvirker således utallige transformationer senere.
Den historiske kunststudie gør det også muligt at opfatte æstetiske opfattelser, der ændrer sig over tid, og hvordan de deles af forskellige kunstnere i samme periode. Sammenligningen af græsk, egyptisk, middelalderlig og moderne æstetisk produktion afslører for eksempel store forskelle relateret til karakteristika for hver af disse historiske perioder.
Med kunststudiet bringes selv de undertrykkende aspekter af samfund frem i lyset. En kunsts forpligtelse henvendt sig til religion eller endog til kulten af visse ledere, som i tilfældet med stalinismen, viser det niveau af frihed, som samfund har. Censur af musiktekster under militærdiktaturet i Brasilien er også et af de tilfælde af begrænsning af kunstnerisk produktion som et element i bestridelse af sociale ordener.
Dette er et par måder at realisere potentialet ved at kombinere analysen af kunstneriske produktioner med den historiografiske undersøgelse.
Af Tales Pinto
Uddannet i historie
Vil du henvise til denne tekst i et skole- eller akademisk arbejde? Se:
PINTO, Tales dos Santos. "Kunst og historie i studiet af samfund"; Brasilien skole. Tilgængelig i: https://brasilescola.uol.com.br/historiag/arte-historia.htm. Adgang til 27. juni 2021.
