Lord Byron, Engelsk digter, der er et symbol på den kunstneriske og litterære bevægelse Romantik, markerede det 19. århundrede med sin ekstremt pessimistiske skrivning, hvor døden og livets kort tid er centrale temaer. Ud over denne morbide stil er et andet afgørende tegn på Byrons poesi ironi, der udtrykker hans kritiske syn på det engelske samfunds skikke, gennemsyret af konstant hykleri.
Digteren, hvis kærlighedsliv var yderst tumult, da han var en trofast og flirtende boheme, gav ham adskillige oplevelser, som blev overført i en tilståelsestone til mange af hans vers. Det er hans forfatterskab, for eksempel det berømte digt Don Juan, mytisk karakter og symbol på den evige erobrer.
Læs også: Casimiro de Abreu - digter af anden generation af brasiliansk romantik
Lord Byron Biografi
Lord Byron, navnet, hvorunder han underskrev sine værker, blev født den 22. januar 1788 i London, Englandefter at være blevet døbt med navnet George Gordon Byron. Han var søn af kaptajn John Byron og Catherine Byron. Da hans far døde i eksil i Frankrig i 1791, efter at have brugt sin kones arv, blev Byron opdraget af sin mor. Han havde også en halvsøster, hans fars datter, ved navn Augusta Maria Leigh, som var fem år ældre end digteren.
For at være af en ædle familie, hovedsageligt fra moderens side, i 1798, som barn, fik titlen baron. I 1801 trådte han ind i den berømte Harrow School. Fra 1805 til 1808 studerede han på Trinity College, Cambridge.
I 1806 udgav han med sine egne økonomiske ressourcer sin første digtebog med titlen Flygtige stykker. I 1809 sad han i House of Lords.
Stadig i 1809 rejste han til Grækenland i selskab med sin ven Hobhouse. På denne rejse blev han forelsket i fruens døtre. Tarsia Macri, især for sin datter Theresa, som var 12 år gammel. Theresa blev kendt som "Athenens jomfru". Tilbage til Athen det følgende år, Byron opholdt sig i et kloster, hvor han studerede græsk og italiensk.
Hans tilbagevenden til England fandt sted i 1811, året hans mor døde. Det følgende år vendte Byron tilbage til House of Lords, hvor han sluttede sig til de liberale. Samme år udgav han sin bog Pilgrimsfærden af Childe Harold.
Stop ikke nu... Der er mere efter reklamen;)
I 1812, havde en flygtig romantik med forfatteren Caroline Lamb (1785-1828). Afvist af digteren accepterede Caroline ikke afslutningen godt og behandlede dette forhold i sin roman Glenarvon, udgivet i 1816. Meget flirtende opretholdt Byron, selv i 1812, et kærligt forhold til Jane Elizabeth Scott (1774-1824). I 1813 begyndte Byron og hans halvsøster, som var gift, et incestøst kærlighedsforhold.
Hendes halvsøster blev gravid, og den 15. april 1814 blev Elizabeth Medora Leigh født. Lord Byron anerkendte imidlertid ikke dette faderskab, da han ikke var sikker på, om det var hans datter eller ej. I 1815 giftede Byron sig med Annabella (1792-1860), der blev Lady Byron. Ægteskabet fungerede imidlertid ikke på grund af Byrons konstante økonomiske problemer og hans boheme livsstil såvel som hans voldelige holdning til sin kone. Så i 1816 gik hun hjem til sine forældre og tog sin nyfødte datter med sig. Byron havde derefter ingen yderligere kontakt med dem.
Efter denne ophør flyttede Lord Byron til Schweiz, hvor mødte Shelley-parret, da Mary Shelley (1797-1851) startede produktionsprocessen for klassikeren Frankenstein.
I 1817 blev en pige født som følge af Byrons kærlighedsaffære med Claire Clairmont, søster til Mary Shelley. Samme år rejste digteren til Rom, hvor hans ven Hobhouse var, på det tidspunkt levede alt det overdrevne i et ekstremt bohemisk liv. I 1819 var digteren igen involveret i romantiske skandaler: han blev forelsket i grevinde Teresa Guiccioli, en ung gift kvinde.
Deres forhold uden for ægteskabet varede indtil 1823, da Byron rejste til Grækenland, hvor han kæmpede i landets krig for uafhængighed. Lord Byron døde den 19. april 1824. Da han aktivt deltog i krigen for uafhængighed i Grækenland, blev han betragtet som en nationalhelt i det land.
![Newstead Abbey, England, hvor Lord Byron boede. [1]](/f/7b5c2f5c7c84cbc4991db4c38bb304cb.jpg)
Karakteristika for Lord Byrons arbejde
Lord Byron betragtes en af de vigtigste forfattere af engelsk romantik, så hans værker har mange karakteristika ved denne kunstneriske bevægelse, såsom:
- idealisering af kvinder og kærlighed;
- forkærlighed for temaer relateret til døden;
- melankolsk og pessimistisk tone;
- gentagelse i poesi af en tilståelsestone;
- tilstedeværelse af en satirisk karakter i forhold til visse sociale og politiske aspekter af det engelske samfund;
- formel struktur tendens til fortælling i vers;
- tilstedeværelse af en revolutionerende kropsholdning;
- gentagelse af lyriske selv, der afslører skyldfølelse;
- Gotisk stil.
Se også: Castro Alves - romantisk digter, der fik tilnavnet "slaverens digter"
Større værker af Lord Byron
- corsair (1814)
- Minervas forbandelse (1815)
- Belejringen af Korinth (1816)
- Fangen fra Chillon og andre digte (1817)
- Tassos klagesang (1817)
- Don Juan (1819)
- bronzealderen (1823)
Don Juan
Don Juan det er et værk, der blev udgivet ufærdigt i 1819. Det er en stor digt fortælling og satirisk, hvor forfatteren genvinder myten om don Juan, en karakter skildret af andre forfattere som det negative billede af en forførende og skruppelløs mand, der forfører forsvarsløse kvinder. Byron giver dog denne figur et nyt look.
Således i de 16 hjørner, der udgør Byrons arbejde, Don Juan er en karakter, der giver udtryk for kritikken af det hykleriske samfund i det 19. århundrede. Denne hovedperson bliver elsker af Donna Júlia, en gift kvinde. Se følgende vers fra hjørne 1, hvor Byron introducerer Don Juan:
Modige krigere, allerede siden Agamemnon,
De levede og viste deres værd,
Nogle store som det, nogle mindre,
Men hvis en bard ikke roser,
Er glemt. Jeg fordømmer dem ikke,
Men ingen af dem kan jeg bortskaffe
Til mit hjørne (altså til i morgen!).
Derfor henvendte jeg mig til D. Juan.
Efter at Juan Juan blev opdaget af sin forrådte mand, går ombord på et skib og lider af et vrag. Efter at have formået at overleve bliver han romantisk involveret med Haidée, datter af en pirat ved navn Labro, der sælger ham som slave som gengældelse for Don Juan's angreb på sin datter.
Bagud, Juan kæmper i den russiske hær, ved hvilken lejlighed han redder en pige ved navn Leila. Efter denne heroiske handling møder han dronningen Katarina den Store (1729-1796). Han bliver dog syg og føres tilbage til England sammen med Leila. Men hans berømmelse som erobrer slutter ikke der. Han bliver kærligt involveret i andre kvinder og bevarer således sit ry som en evig erobrer.
Læs også:Iracema - Brasiliansk romantisk roman skrevet af José de Alencar
Digte af Lord Byron
En kop lavet af en menneskelig kranium
Gå ikke tilbage! Ånden er ikke væk fra mig ...
I mig vil du se - dårlig kold kranium -
Den eneste kranium, der i stedet for de levende
Det hælder bare glæde ud.
Direkte! Jeg elskede! drak som du: i døden
De rev mine ben op af jorden.
Må ikke fornærme mig! flyv mig!... hvad en larve
Det har mørkere kys end dine.
Bedre at redde saften fra vinstokken
End jordormen er en væmmelig græsgang;
- Kop - tag drikken fra guderne,
Den krybdyrgræs.
At dette kar, hvor ånden skinnede,
Lad ånden lyse op i andre.
Der! Når et kranium ikke længere har en hjerne
... Du kan fylde den med vin!
Drik, mens der stadig er tid! Et andet løb,
Når du og din går i grøfterne,
Må krammen befri dig fra jorden,
Og beruset jubel over at vanhellige dine knogler.
Og hvorfor ikke? hvis i løbet af livet
Så meget ondt, så meget smerte der hviler?
Det er godt at løbe væk fra rådnen på siden
At tjene i døden stopper endelig noget! ...
(Oversættelse af Castro Alves)
I digtet "En kop lavet af en menneskelig kranium" er nogle markante træk ved Lord Byrons stil tydelige. O mig tekst adresserer et kranium og udtrykker refleksioner over livets kortvarighed, som bemærket i dette vers: "Drik, mens der stadig er tid!"
Selve valget af denne samtalepartner betegner tilstedeværelsen af et andet tema, der er Byron kært: døden. I Brasilien blev denne poesistil dyrket af Álvares de Azevedo, opkaldets vigtigste digter Ultraromanticism.
Ines
Smil ikke til min dystre pande,
Der! smil, jeg kan ikke igen:
Må himlen fjerne det, du ville græde
Og forgæves kan du græde, bare.
Og spørgsmål, som jeg bringer hemmelig smerte,
At gnave på min glæde og ungdom?
Og forgæves prøver du at kende min kval
At du heller ikke ville gøre det mindre uhøfligt?
Det er ikke kærlighed, det er ikke engang had,
Heller ikke lavambition mistede hædersbevisninger,
der får mig til at modsætte mig min tilstand
Og undgår mig fra de kæreste ting.
Fra alt hvad jeg finder, hører eller ser,
Det er denne kedsomhed, der kommer, og hvor meget!
Nej, skønhed giver mig ikke glæde,
Dine øjne har næsten ikke charme for mig.
Denne immobile og uendelige sorg
Det er den af den vandrende og fantastiske jøde
Hvem vil ikke se ud over graven
Og i livet vil du ikke hvile.
Hvilket eksil - kan han løbe væk fra sig selv?
Selv i mere og mere fjerne områder,
Tilværelsens pest jagter mig altid,
Tanke, som er en djævel, før.
Men de andre ser ud til at bære sig selv
Af glæde og hvad jeg lader, nyde;
Må du altid drømme om disse bortrykkelser
Og hvordan vågner jeg aldrig op!
For mange klimaer er min skæbne at gå,
Væk med en forbandet tilbagekaldelse;
Min trøst er at vide, at det sker dog
Uanset hvad der sker, er det værste allerede blevet givet mig.
Hvad var det værste? Spørg mig ikke,
Søg ikke efter det, jeg er forfærdet!
Smil! ikke tage risikoen for at udrulle
En mands hjerte: indeni er helvede.
(Oversættelse af Castro Alves)
I dette digt har det lyriske selv som samtalepartner “Inês”, muligvis en kvinde, der var hans lidenskab, men ikke længere, hvilket udledes af linjer som denne: “Dine øjne har næppe nogen charme for mig”. Digtet har derfor en pessimistisk tone, som bemærkes i alle strofer, som i versene: "Min trøst er at vide, at det sker, selvom / Uanset hvad der sker, er det værste allerede blevet givet mig." Dette pessimistiske syn på kærlighed er materialiseret i slutningen af digtet, når det lyriske selv syntetiserer sin tanke med følgende maksimale: “tag ikke en risiko i at udrulle / et menneskes hjerte: indeni er Helvede".
Se også: 5 bedste digte af Fernando Pessoa
![Lord Byron blev betragtet som en nationalhelt i Grækenland. På billedet er græsk frimærke til minde om 150-årsdagen. [2]](/f/6ce67d24011cd2c4dce38ad9c24a3e7a.jpg)
Lord Byrons sætninger
- "Alle, der får glæden, skal dele den."
- "Livet er som vin: hvis vi vil nyde det godt, bør vi ikke drikke det til sidste dråbe."
- ”Hukommelsen om lykke er ikke længere lykke; mindet om smerte er stadig smerte. ”
- "Kærlighed er født af små ting, lever af dem og dør til tider af dem."
- "Det er lettere at dø for en kvinde end at bo hos hende."
- "Spis, drik og elsk: resten, hvad gavner det os?"
- "Det er når vi tænker at lede, at vi normalt ledes."
- ”Og når alt kommer til alt, hvad er en løgn? Det er bare den maskerede sandhed. ”
- "Alle tider, når de er bestået, er gode."
Billedkreditter
[1] Nahlik / Shutterstock
[2] Lefteris Papaulakis / Shutterstock
Af Leandro Guimarães
Litteraturlærer
