Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón, kendt over hele verden som Frida Kahlo, blev født den 6. juli 1907 i Coyoacán i Mexico. Med et liv præget af lidenskab, smerte, lidelse og udholdenhed bragte Frida Kahlo til verden de levende farver og energi fra det mexicanske folk i hendes tøj, ornamenter og malerier.
Læs også: Carmen Miranda: liv og død, karriere og musik
Barndom og ungdom
6 år gammel, Havde Frida polio, en sygdom, der efterlod hende med følgevirkninger i et af hendes ben. Af denne grund måtte maleren leve med foragt fra sine skolekammerater, der kaldte hende "Frida med træbenet". Polio fik Frida til at vedtage, hvad der ville være et af hendes mærker i fremtiden: de lange, prangende nederdele. For at overvinde begrænsningen af poliomyelitis spillede Frida sport indtil da betragtet som mand, såsom fodbold, brydning og svømning.
Det var i barndommen, at Frida begyndte at vække interesse for kunsten. Datter af den tyske fotograf Wilhelme Kahlo og også barnebarn af en fotograf, hun så i fotografering en måde at skildre verden omkring sig på. Derudover tog hendes far hende med på gåture og for at følge hans amatørmalerier.
Med en del af sin barndom levede han mellem skyderier og tvister mellem bønder i 1910 Mexicansk revolution, Kaldte Frida sig selv “revolutionens datter”. Hans ungdomsår var allerede midt i populære festligheder og en kulturel brusende, der nåede Mexico.
Den unge Frida studerede på National Preparatory School of San Ildefonso i Mexico City. Der havde han kontakt med studentergrupper fra forskellige områder, tættere på kunst og filosofi.
Vendepunktet i Fridas liv og kunst kom, da hun var 18 år gammel. En lastbil styrtede ned i Fridas sporvogn, en ulykke, hvor en jernstang passerede gennem hendes krop og ramte pigens mave og bækken.
Denne ulykke efterlod Frida i seng i lang tid. Med kroppen ubevægelig og helt i gips, gennemgår mere end 30 operationer for at minimere skader forårsaget af såret, fandt den mexicanske i maleriet en måde at bruge tiden på og udtrykke hende følelser.
Sundhedsproblemer
Frida ville være mor, men led tre aborter på grund af punkteringsår i ulykken. Maleren bar på lærrederne lidelsen af ikke at kunne fortsætte med en graviditet, som det er tilfældet i maleriet ”Henry Ford Hospital”, Arbejde, der skildrer tabet af sit andet barn på hospitalet med samme navn, der ligger i USA.
Frida portrætterede smerten ved at miste sit andet barn på "Henry Ford Hospital". Arbejde udstillet i Dolores Olmedo Museum, I Mexico.
Med problemer i hendes ægteskab, hvilket resulterede i flere frem og tilbage, begyndte Frida at misbruge alkohol, hvilket efterlod hende svækket. I hele sit voksne liv havde hun flere infektioner, havde brug for flere smertestillende medicin og endte med at skulle leve med brugen af en ortopædisk vest til rygsøjlen.
I 1953 forværredes malers sundhedstilstand. Hans fødder havde koldbrand og skulle amputeres. På trods af tristheden med situationen udødeliggjorde dette øjeblik en af hendes mest berømte sætninger, og som repræsenterer Fridas hele liv: "fødder, for hvad du har jeg vinger at flyve på?”.
Frida døde den 13. juli 1954 i Mexico af lungeemboli.
Relationer
O Fridas store kærlighed, som hun selv beskrev, var den mexicanske muralist Diego Rivera. De mødtes, da den unge kvinde efter genoptagelse af kropsbevægelser besluttede at vise sine malerier til den allerede berømte maler.
Frida og Rivera blev gift, da hun var 21, og han var 41. De blev partnere ikke kun følelsesmæssigt, men også i politik, da de to var en del af det mexicanske kommunistparti.
På trods af lidenskaben mellem kunstnerne var Rivera utro gennem hele hans ægteskab, herunder at blive involveret med Fridas søster, Cristina, som han havde flere børn med. Med konstante forræderier begyndte Frida også at datere andre mænd og kvinder.
Den mexicanske maler havde forhold til flere navne inden for kunst og politik, hvoraf en af de mest berømte var tilfældet Leon Trotsky. Han var Fridas gæst sammen med sin kone i omkring to år.
På grund af konstante forræderier, især affæren med Cristina, skiltes Frida fra Rivera, i hvilket tidsrum hun fokuserede på sin karriere og øgede sin produktion af malerier. De to endte dog med at gifte sig igen, på trods af konstant krig. De blev sammen indtil udgangen af Fridas liv.
malerier
Fridas tidlige karriere begyndte med hendes ulykke i en alder af 18 år. Hun malede selvportrætter baseret på den vision, hun havde fra et spejl i sengen, da hun sagde, at hun ville male det, hun så med egne øjne, det vil sige noget, hun vidste fuldstændigt. Frida portrætterede sit liv på sine lærreder, altid med stærke farver og slående linjer, unikke karakteristika ved Kahlos værker.
O første ramme det var den Selvportræt i fløjlskjole, fra 1926, et arbejde, han udførte som en gave til sin daværende kæreste, den unge Alejandro Gómez Arias.
Som voksen blev hendes urolige forhold til muralisten Diego Rivera et af temaerne i hendes maleri. I en af deres sammenbrud skar Frida af sine karakteristiske fletninger, som hendes mand kunne lide, og lavede en selvportræt med kort hår med flere tråde kastet på gulvet for at vise den ændring, der ville komme i hende liv.
”Selvportræt med klippet hår” fra 1940 er et svar på bruddet med Diego Rivera. Konstruktioner udsat ved Museum for moderne kunst (MoMA)i New York.
På trods af Rivera og Fridas skænderier såvel som frem og tilbage, følte Kahlo stor beundring for sin mand. Hun skildrede Diego's betydning i sit liv i maleriet ”Diego og mig”, Fra 1949, hvor muralisten vises som et tredje øje på den mexicanske kunstners pande.
Hans arbejde blev kendt over hele verden efter at have boet uden for Mexico. Imidlertid var det kun tæt på hendes død, at Frida var i stand til at være vidne til en udstilling af hendes i det land, hun elskede så meget og hjalp med til at sprede budskabet rundt om i verden.
kvindelig figur
Frida bragte noget til kunsten, som indtil da ikke var blevet behandlet af malere: intime feminine problemer. Aborter, fødsel og femicid var nogle af emnerne, der var til stede i hans værker.
Et af hans mest chokerende værker er “Ones Cuantos Piquetitos”Af 1937. På skærmen kan du se en nøgen og blodet kvinde på en seng og en mand ved siden af hende, der holder en kniv. Maleriet kom fra en sag, som Frida vidste om, og som handlede om en mand, der dræbte hende. kone af jalousi og fortalte dommeren, at de var "bare et par små nedskæringer", i et forsøg på at være frifundet.
Vold mod kvinder var noget til stede i Fridas værker, som i ”Unos Chvor mange Pquetitos ”. Arbejde udstillet i Dolores Olmedo Museum, I Mexico.
Hans egen fysiske svaghed blev afsløret i hans malerier. Frida var ikke bange for at afsløre konsekvenserne af den ulykke, hun led for verden, som det kan ses i kassen "den ødelagte søjle”Fra 1944. I det vises maleren med eksponeret rygsøjle og brudt samt negle over hele kroppen. Dette skildrer den smerte, hun har lidt i hendes liv.
Frida bar sine egne ar og helbredsproblemer på lærredet. Arbejde udstillet i Dolores Olmedo Museum, I Mexico.
DET eksponering af din fysiske sårbarhed i modsætning til hendes styrke som kvinde, den vedholdenhed, hun havde og i kampen mod smerte, vanskelighederne i forholdet med Rivera og tristheden ved ikke at være mor er årsager, der førte til identifikation af kvinder rundt om i verden, der tiltrak opmærksomhed Fra feministiske bevægelser.
Frida kaldte sig ikke feminist i sit liv, men det forhindrede ikke hendes betydning i den politiske og kunstneriske sfære fra at få hende til at blive en reference for den feministiske kamp.
Læs også: Hvad er feminisme?
slående figur
Frida henledte opmærksomheden på ejendommelighed ved dit udseende. Han holdt altid øjenbrynene tykke og slående, misbrugte farverne og blomster- og etniske tryk i sit tøj, bar store kostume-smykker på. Mexicansk indflydelse, ud over at tage atmosfæren i Mexico med dets møbler, dekorationer og andre genstande, uanset hvor det var. at leve.
Denne excentriske Frida gjorde hende til en kvinde, som alle bemærkede og efterlod hende i rampelyset. Imidlertid blev den samme enhed, der var fremragende, også brugt til at dække over hans fysiske svaghed. Det farverige, løstsiddende tøj dækkede de forskellige ar og også benet, hvorfra han haltede.
Frida tog sin unikke stil til sine ortopædiske veste, som hun dekorerede med blomster, andre rekvisitter og endda malerier. Hun blev generet af vesten, men måtte acceptere brugen, så hun bragte sine kunstneriske træk til stykket.
Hukommelse
Frida Kahlos hukommelse findes i bøger, film og andre værker ud over at være i live i den populære fantasi. Huset, hvor han voksede op og boede det meste af sit liv, det såkaldte ”Blue House”, blev omdannet til Frida Kahlo Museum i 1958.
Casa Azul har været hjemsted for Frida Kahlos museum siden 1958**
DET Blåt hus det er mulighed for fans og nysgerrige mennesker at lære tæt at kende det sted, hvor Frida tilbragte sit liv, se malers genstande og rekvisitter samt nogle af hendes værker. Den festlige og farverige atmosfære i det mexicanske forbliver på boligen i Coyoacán, Mexico.
Frida var populær i sit urolige liv og er stadig på mode i dag. Figuren af den stærke kvinde, bestemt og forud for sin tid tjener som en inspiration til for eksempel mode, der holder hende i live i nye generationer.
Billedkreditter:
* Billedkredit: Archivo Diego Rivera og Frida Kahlo, Bank of Mexico, Trustee on the Trust for the Diego Rivera and Frida Kahlo Museums. Tilgængelig i: Frida Kahlo Museum.
** Billedkredit: Anton_Ivanov | Shutterstock
Af Lorraine Vilela
Journalist
