Høj kultur: hvad det er, hvordan det opstod, eksempler

DET kulturlærd er en form for kunstnerisk produktion lavet fra herskende elite til herskende elite. Bemærk, at den herskende elite her henviser til det økonomiske og intellektuelle spørgsmål. I den vestlige kunstneriske tradition var oprindelsesstedet for elitekulturel produktion i Europa. Kolonisatorerne bragte deres hegemoniske kultur til de relevante territorier og tvang de indfødte til at overholde den.

Som en del af denne bevægelse nåede højkulturen Amerika og Afrika som en angiveligt overlegen form for kulturel produktionfor at være resultatet af en æstetisk mere detaljeret kunstnerisk teknik. Denne opfattelse kan imidlertid forårsage kulturel fordomme og reducere den æstetiske værdi af populærkulturen.

Læs også: Kulturhistorisk arv - kulturelle manifestationer af et bestemt samfund

Hvordan opstod højkultur?

DET kultur det er et fænomen, der er fælles for enhver menneskelig gruppering. Uanset hvor mennesker lever sammen i verden, skaber de kultur. DET kultur er defineret som et sæt traditioner, vaner, sprog, kunst, sprog, religion og alle de andre elementer, der udgør

et folks identitet. I det specifikke tilfælde, når vi taler om høj kultur, taler vi kun om æstetiske og kunstneriske elementer produceret af en bestemt tradition.

Klassisk musik er en del af højkulturen og bringer berømte komponister, hvis berømmelse når de mest forskellige sociale sammenhænge.

På Europa i det 18. og 19. århundrede, høj kultur kunne karakteriseres som en, der skaber henvisning til klassikere fra det antikke Grækenland og Rom. Den klassiske periode i europæisk antik var stærkt præget af valorisering af form og linearitet i kunstneriske produktioner, der var tekstuelle, teatralske, musikalske eller plastiske (maleri og skulptur klassisk). Alt, hvad der reddede linearitet og klassiske perfekte former, blev betragtet som lærd.

Interessant nok er produktionen af barokke bevægelser og romantik (betragtes i dag som erudit set fra en persons tid) trådte ikke ind i denne definition af høj kultur bydende nødvendigt i det 18. og 19. århundrede. Vi kan tilskrive dette fænomen to forklaringer:

1. Barok og romantik de værdsætter ikke perfektion af form. O barokisær er det direkte i strid med total linearitet, idet det er en æstetisk bevægelse, der producerede elementer, der var for uregelmæssige og til tider endda deformerede.

2. Dags højkultur ignorerede det nye, moderne. Denne funktion dvæler stadig i visse definitioner af nutidig stipendium.

Når vi forlader den europæiske kontekst og går ind i vestlige samfund dannet af kolonisters angribere (Amerika og Afrika), kan vi se en anden mening for definitionen af ​​høj kultur: hvad der produceres af den europæiske intellektuelle elite. Brasiliansk mode, litteratur, musik, maleri og teater i det 19. århundrede blev kun anerkendt af de finansielle eliter her, hvis de blev produceret af de europæiske intellektuelle eliter, især af Frankrig.

"Monalisa" er en repræsentant for klassisk maleri, der er blevet gengivet flere gange i populære og massive kulturprodukter.

Den musik, der blev undervist i musikhaven her, var europæisk musik. Hendes store navne var centrum for vores musikstudier, og navne som de tyske musikere Wolfgang Amadeus Mozart og Ludwig van Bethoven var vores reference.

Her opstod en af ​​de største klassiske musikere, der blev anerkendt over hele verden som en stor brasiliansk komponist, maestroen Hector Villa-Lobos. Vi havde også det privilegium at kende musikken til Chiquinha Gonzaga, som på trods af den traditionelle klassiske musiktræning efterlod os et enormt repertoire af sambas og choros (musikalske rytmer, der opstod i Brasilien), og choro var en brasiliansk tilpasning af europæisk musik med en blanding af afrikanske rytmer, såsom Lundu.

I første halvdel af det 20. århundrede var der stadig et intensivt afslag på at acceptere Jazz i USA og Europa af lærde intellektuelle. Theodor Adorno, en af ​​filosoferne i Frankfurt-skolen, betragtes som jazz som et resultat af massekultur. O samba og choro, som populære rytmer led de også afvisning fra intellektuelle og kunstneriske eliter indtil første halvdel af det 20. århundrede i Brasilien.

I dag er samba, choro og jazz rytmer, som intellektuelle eliter sætter pris på, og bemærker, at det nuværende koncept med høj kultur er sammensat af to faktorer: en teknisk kvalitet (som samba, jazz og choro har til overs); og historisk afstand, da disse rytmer først blev værdsat af eliterne efter et bestemt tidspunkt for deres fremkomst.

I starten var de marginale sange, produceret af fattige mennesker og med undtagelse af choro af sorte mennesker. På trods af en erudition af disse rytmer til det punkt, at vi betragter dem, der hører og studerer dem som lærde, kan vi ikke kalde dem klassisk musik, for dette er stadig den, der produceres i europæisk format af et orkester, et strygeensemble, et kor eller en opera (i form af musik teater).

Læs også: Hvad er materiel kultur og immateriel kultur?

Højkultur, populærkultur og massekultur

DET kulturlærd det kan lettere identificeres, når det placeres sammen med andre former for kultur: populærkultur og massekultur. der er produceret af eliten og er skabt til eliten.

Det er resultatet af mere detaljerede kunstneriske teknikker, der kræver en større forfining af æstetisk smag, så seeren kan acceptere denne kulturelle form. Denne opfattelse kan imidlertid være ekstremt ekskluderende og elitær, hvis kun det, der betragtes som en æstetisk raffinement, der accepterer den europæiske kulturstandard, overvejes. Sondringen mellem høj kultur opstod i Europa for at markere grænsen, der adskiller den fra populærkulturen.

DET kulturpopulær det er folkenes traditionelle kultur, der af det 18. århundredes europæiske intellektuelle betragtes som mere primitiv og intuitiv. Hun griber til de råeste og mest instinktive former for kunstnerisk fremstilling, idet hun i de fleste tilfælde ikke har en stor teknisk udvikling.

Men den populær kultur er den, der afslører et folks potentiale og rødder, der fungerer som et element, der adskiller identitetskarakteristika for en befolkning. Inden for populærkulturen kan litteratur, køkken, musik, populære festivaler, religiøsitet, køkken og forskellige andre kulturelle elementer inkluderes.

I Brasilien kan vi tage eksempler på populærkultur garnlitteratur; indfødt countrymusik; sambaen; maracatu; populære festivaler såsom frevo, Círio de Nazaré, Festival de Parintins og Folia de Reis; sangene; indfødt mytologi; og så mange andre kunstneriske og kulturelle udtryk produceret af vores folk.

Folk forveksler ofte populærkultur med massekultur. DET massekultur, element produceret af kapitalisme, har overskud som det eneste mål. Det tager elementer af høj kultur og populærkultur, der kan behage forbrugeren og blander dem i en formel, der sigter mod massiv spredning til generering af overskud. Det er massekulturen, der påvirker de fleste mennesker i dag, hvilket skaber en slags kulturelt marked, der det er ikke bekymret med kvaliteten af ​​sine produkter, men med den enorme rækkevidde af dets produktioner og med profit.

Teknikkerne til reproduktion af kulturelle elementer (optagelser og reproduktion, i tilfælde af musik og biograf og tryk, i tilfælde af plastik) tillader et element denne type kultur gengives millioner af gange og kræver ikke længere en autentisk skabelse for hver enhed af det kulturelle element, det vil sige alt er reduceret til handling af kopi.

Se også: Kulturindustri - den store spreder af massekultur

Eksempler på høj kultur

• Klassisk musik

Komponister som Ludwig van Bethoven, Antonio Vivaldi, Johan Sebastian Bach og Heitor Villa-Lobos er eksempler på musikere, der kom ind i rækken af ​​klassiske eruditkomponister. Vi har også nutidige eruditkomponister, der helt undgår formalismen hos klassiske lærde og søger asymmetriske og atonale lyde, såsom Arnold Schoenberg, Edgard Varése og Pierre Boulez og Karlheinz Stockhausen, der blandede elektroniske elementer med akustiske instrumenter, betragtes som en af ​​musikens pionerer elektronik. Vi har også nutidige komponister, der har opretholdt den formelle bias af klassisk musik, såsom den brasilianske Villa-Lobos og den britiske Benjamin Britten.

Mozart er et eksempel på høj kultur i musikbranchen.

• Opera

Store komponister af operaer har også overtaget den europæiske scene for klassisk musik og teater. Vi kan fremhæve som berømte navne den tyske Richard Wagner (som komponerede operaversionen af Tristan og Isolde), Franskmanden George Bizet (som komponerede operaen Carmen) og den tyske Mozart (som komponerede den berømte opera Figaro bryllup).

• Litteraturlærd

Vi kan tage klassiske forfattere som eksempler fra høj litteratur. Vi har for eksempel den russiske Fjodor Dostojevskij, der skrev flere psykologiske romaner, blandt dem Forbrydelse og straf og Karamazov-brødrene; vi har franskmanden Alexandre Dumas, der skrev Grev af Monte Cristo; vi har den brasilianske Machado de Assis, der skrev De posthume erindringer om Bras Cubas og Dom Casmurroblandt mange andre forfattere.

af Francisco Porfirio
Sociologiprofessor

Kilde: Brasilien skole - https://brasilescola.uol.com.br/sociologia/cultura-erudita.htm