Jednou z největších obav EU nacismus bylo šíření jejich estetických koncepcí umění ve spojení s jejich ideologickými a politickými koncepcemi pomocí umění jako propagandistická zbraň jejich ideálů.
Svou produkci založili na výkladech darwinovského evolucionismu a teoriích o eugenice a snažili se představit přirozenou dokonalost odstraněním nečistých a zhoubných těl, která neodpovídala snaze o čistou německou rasu, silnou rasu nadřazenou příliš mnoho.
Jedním z předpokladů nacistického umění byla obnova naturalismu, ale idealizovaná podle koncepcí árijské nadřazenosti. Cílem by bylo uniknout z komplikovaných abstrakcí a soustředit se na vyjádření světa, který by vládl v budoucnost, krásný, idylický, klasický a ctnostný svět, jaký by měl silný německý národ po svém vítězství nad ostatními národy.
Témata zvolená nacistickým režimem k uměleckému vyjádření by měla být v souladu s národně socialistickou koncepcí umění. Jak napsal Hitler v roce 1935: „I když jsme si jisti, že v politice správně vyjádříme ducha a zdroje života našich lidí, také věříme, že jsme schopni rozpoznat jeho přirozený ekvivalent a provést to “(
Dobrodružství v historii, Číslo 47, červenec 2007, s. 36). S ohledem na tuto skutečnost uspořádali nacisté v roce 1937 výstavu velkého německého umění v nově vytvořeném Domě německého umění.Kromě koncepce a výroby nacistického umění začal Hitlerův režim usilovat o co považováno za zvrhlé umění spojené s moderními avantgardními hnutími, které se poté šířily skrz Evropa. V Německu byli pronásledováni různí umělci, například malíři Otto Dix, Emil Nolde a Erich Heckel. Ostatní byli odstraněni ze svých míst v čele kulturních institucí a tisíce uměleckých děl byly zničeny. Bauhaus, hlavní centrum pro šíření avantgardy ve výtvarném umění a architektuře, byl uzavřen.
Ještě před svým příchodem k moci definoval Hitler ve své knize moderní uměleckou produkci můj boj (Minha Luta, 1923) a na kongresu nacistické strany v Norimberku v roce 1933 zopakoval definici: „Pokud by každá věc, porod byl výsledkem vnitřní zkušenosti, takže jsou veřejným nebezpečím a musí být pod dohledem. doktor. [...] Pokud šlo o čistou spekulaci, pak museli být v instituci vhodné pro podvod a podvod. “
Praktický výsledek této perspektivy pronásledování modernismu přinesl pořádání výstavy Kunst entartete- v portugalštině, Degenerované umění. Výstava, která se konala v Mnichově v roce 1937, měla bránit moderní umění a představovat díla zabavená v celém Německu v přeplněná, střídající se díla renomovaných umělců s obrázky duševně nemocných, představující jim moralizující politický komentář a názvy změněno.
Vedle děl Pabla Picassa, Henriho Matisse, Piet Mondriana, mj. Nacistického malíře a politika Adolfa Zieglera vystavená díla definoval takto: „Kolem nás je vidět obludné ovoce šílenství, nerozvážnosti, neobratnosti a úplnosti degenerace. To, co tato výstava nabízí, v nás všech inspiruje hrůzu a averzi “(Dobrodružství v historii, Číslo 47, červenec 2007, s. 32). Díla vybraná ministrem propagandy Josephem Goebbelsem viděla více než 2 miliony lidí a představovala další z bitev prováděných nacisty, nyní v oblasti umění, za prosazení jejich koncepcí biologické a sociální nadřazenosti.
Kredity obrázků: nephthali a Shutterstock.com
Autor: Tales Pinto
Vystudoval historii
Zdroj: Brazilská škola - https://brasilescola.uol.com.br/historiag/a-arte-nazista-combate-ao-modernismo.htm
