Výkřik: expresionistické dílo Edvarda Muncha

Křik je jedním z nejslavnějších obrazů v historii západního umění. Byl vyroben v roce 1893 norským umělcem. Edward Munch, který na karton použil olejovou barvu, temperu a pastelovou křídu.

Složení má rozměry 91 x 73,5 cm a v současné době je v Národní galerii v norském Oslo.

Je považováno za mistrovské dílo, protože umělci se podařilo přeložit pocit úzkost a osamělost.

Analýza tabulky Křik

křik
Křik (1893), Edvard Munch

Křik je to obraz, který ukazuje člověka, který se na diváka dívá vyděšeně. Nastavení je most a jsou tu další dva lidé, kteří kráčejí, aniž by si všimli zoufalství hlavní postavy, která je zobrazena vlnité a stinné rysy.

Postava navíc nemá ani mužské ani ženské rysy a představuje jakoukoli lidskou bytost.

Spekuluje se, že tato práce je a autoportrét umělce s jeho velmi ohromeným emocionálním životem.

V roce 1892 zaznamenal Munch do svého deníku, co by bylo podnětem k výrobě díla.

Kráčel jsem se dvěma přáteli po chodníku, slunce zapadalo, obloha náhle zčervenala, zastavil jsem se; unavený jsem se opřel o zábradlí - nad městem a tmavě modrým mořem jsem viděl jen krev a ohnivé jazyky - mí přátelé pokračovali v chůzi a já jsem zůstal uvězněn na stejném místě a třásl se strachem - a cítil jsem, že nekonečný řev pronikl do celého Příroda.

Na této obrazovce nám Munch představuje bytost obklopenou strachem a úzkostí. Postava téměř splývá s krajinou, ale distancuje se od postav, které se objevují na pozadí.

Vybrané barvy jsou živé, ale pocit, který zůstává, je extrémní smutek.

Podrobná analýza Křik

analyzovat výkřik
Podívejte se na oblasti zvýrazněné v grafu a zkontrolujte analýzu každé z nich

1. Most

Tento prvek symbolizuje překonání obtížné doby v životě člověka.

Rovné linie procházející rámem navíc spojují ústřední postavu se dvěma postavami v pozadí, tvoří úběžník pohledu diváka a zvýrazňují tvář ječící bytosti.

křik - most

2. Lidé

Tyto údaje jsou uvedeny v podlouhlých formách s přímé čáry - stejně jako most - který vytváří kontrapunkt s hlavní postavou, tvořený klikatými tahy.

Tímto způsobem je možné zaznamenat kontrast ve scéně, jako by tito lidé patřili někam jinam.

výkřik - postavy

3. rudá obloha

Volba červených tónů pro zobrazení oblohy naznačuje úzkost a posiluje pocit ohrožení že hlavní postava zažívá.

Existuje podezření, že umělce inspirovala scéna, která byla svědkem v Oslu, když v roce 1883 obloha zčervenala kvůli erupci sopky Krakatoa.

výkřik - rudá obloha

4. vesnice

Je možné si všimnout, že místo, kde se scéna odehrává, je blízko vesnice, na okraji Osla. Podíváme-li se zblízka, můžeme dokonce vidět obrysy kostela. Všechno se však zdá velmi vzdálený a mlhavý.

výkřik - vesnice

5. Postava jako maska

Symbolická postava byla namalována bez podrobného obličeje, jen naznačuje lidskou tvář.

Je pravděpodobné, že umělce inspirovala peruánská mumie vystavená v Muzeu člověka v Paříži. Edvard Munch možná toto muzeum navštívil, když žil ve Francii.

V současném kontextu sloužila postava jako inspirace pro americkou sérii hororů s názvem Křičet - přeloženo do portugalštiny jako Panika - vyrobeno v letech 1996 až 2011.

výkřik - hlavní postava

Výkřik a expresionistické hnutí

Obrazovka měla velký vliv na vytvoření expresionismus, Evropské avantgardní hnutí. Je to jeden z nejdůležitějších obrazů té doby, který slouží jako reference, když se mluví o svahu.

Byla to první zcela expresionistická produkce, kterou namaloval Munch. V něm bylo umělcovým zájmem zprostředkovat emoce a ponechat formální rovnováhu stranou.

Expresionismus byl trend, který zdůrazňoval existenciální a sociální problémy počátku 20. století. Na rozdíl od impresionismus, jehož cílem bylo zachytit světla a barvy a ponechat lidské pocity v pozadí.

verze Křik

Edvard Munch vytvořil několik verzí díla. S různými technikami a materiály se umělec vyjadřoval jinými způsoby se stejnou kompozicí.

Níže máme zleva doprava první a nejznámější verzi díla z roku 1893; pak druhá verze, také z roku 1893; třetí byl vyroben o dva roky později, v roce 1895; konečně čtvrtý je z roku 1910.

K dispozici je také litografie z roku 1895. V této technice je možné reprodukovat stejný design několikrát tiskem na papír.

verze díla Výkřik
Různé verze slavného díla Křik

Krádeže práce Křik

Toto dílo Muncha je nesmírně cenné a v únoru 1994 byla jedna z jeho verzí ukradena z Národní galerie v Oslu.

Po loupeži poslali zloději požadavek na výkupné a požadovali 1 milion dolarů. Částka nebyla vyplacena a obraz byl později získán při policejní akci.

V roce 2004 další verze Křik byl převzat z Munchovo muzeum spolu s prací madona - také od Muncha. Tentokrát nebyla poptávka po výkupném a obraz byl nalezen v roce 2006. Došlo však k vážnému poškození vlhkostí a popálení obrazovky.

Kdo byl Edvard Munch?

Edward Munch
Vlevo, portrét Edvarda Muncha; vpravo, autoportrét Mezi hodinami a postelí (1940-43)

Edward Munch se narodil v Norsku 12. prosince 1863. Měl neklidný citový život a byl svědkem smrti své matky a starší sestry v dětství.

Jednou jsem napsal:

Od chvíle, kdy jsem se narodil, byli po mém boku andělé úzkosti, neklidu a smrti (...) Pronásledovali mě, když jsem šel spát, a děsili mě smrtí, peklem a věčným zatracením. Někdy se v noci probudil a rozhlédl se: byl v pekle?

Byl vychován jeho otcem, vojákem, který se stal horlivým křesťanem a velmi přísně ukládal svým dětem kázeň. Edvard byl také ve špatném zdravotním stavu. Astmatik měl introvertní osobnost.

Pod vlivem svého otce nastoupil v roce 1879 na strojírenský kurz, ale ve volném čase kreslil. V roce 1880, ve věku 17 let, se mladý muž rozhodl, že se stane malířem, a na velkou nelibost svého otce se zapsal na Královskou uměleckoprůmyslovou školu v Christianii.

Od té doby se Munch stal důležitým jménem v dějinách umění a byl jedním z nejvlivnějších umělců konce devatenáctého a počátku dvacátého století.

Umělec zemřel v roce 1944 v norském Ekely.

Další díla umělce Edvarda Muncha

Munch má skvělou produkci. S více než 60 lety kariéry používal olejové barvy, akvarel, pastelové křídy, kovové rytiny, litografie a dřevoryty.

Inspiroval ho především jeho osobní vesmír, bolest a úzkost.

madonna žvýkat
madona (1894) 1894. 90 cm × 68 cm, Munchovo muzeum, Norsko. Ukraden v roce 2004 a obnoven v roce 2006
smrt v nemocničním pokoji
smrt v nemocničním pokoji (1893), olej na plátně. 134,5 x 160 cm. Munchovo muzeum, Norsko
polibek Evarda Muncha
Polibek (1897), olej na plátně, 99 x 81 cm. Munchovo muzeum, Norsko

Přečtěte si také:

  • van gogh
  • Soudobé umění
6 Banksyho děl, která jsou důležitými sociálními kritiky

6 Banksyho děl, která jsou důležitými sociálními kritiky

Městská umělecká díla připisovaná Banksymu jsou známá tím, že nesou mnoho otázek o společnosti, v...

read more
Arte povera: koncept, charakteristika a umělci

Arte povera: koncept, charakteristika a umělci

THE Arte Povera (v angličtině, "chudý umění) bylo avantgardní umělecké hnutí, které vzniklo v Itá...

read more
Mexický muralismus: charakteristika, umělci a díla

Mexický muralismus: charakteristika, umělci a díla

Muralismus je druh umění podporovaný zdmi a stálými panely. Je tedy zvláště spojen s architekturo...

read more