Baroko v Brazílii probíhala v letech 1601 až 1768 a byla ovlivněna opatřeními katolické protireformace, která probíhala v Evropě. Jeho hlavní rysy jsou fusionismus, kult kontrast, O kultismus to je konceptualismus. Hlavní literární díla tohoto stylu v Brazílii jsou tedy Prosopopoeia, od Bento Teixeira; kázání, od otce Antónia Vieiry; kromě poezie Gregório de Matos. V umění je možné poukázat na díla slavného sochaře Aleijadinha, malíře Mestre Ataíde a dirigenta Loba de Mesquita.
V Evropě se baroko objevilo na konci 16. století a přetrvalo až do 18. století. I když tento styl je od italského původu, hlavními evropskými autory jsou spisovatelé španělština Luis de Góngora a Francisco de Quevedo, z nichž pocházejí pojmy „gongorismo“ (kultismus) a „quevedismo“ (konceptismus). Dále je také nutné vyzdvihnout autory portugalština Francisco Rodrigues Lobo, Jerónimo Baía, António José da Silva, Soror Mariana Alcoforado a další.
Přečtěte si také: Klasicismus – evropské kulturní hnutí před barokem
Historický kontext baroka v Brazílii
Na kolonie Brazílie, na XVII století, barokní estetika začala ovlivňovat umělce na brazilském území. V tomto období, Salvador a Recife byly hlavní městská centra, neboť ekonomika země byla založena na těžbě cukrové třtiny soustředěné na severovýchodě. Salvador byl hlavním městem Brazílie, centrem moci a žili zde dva hlavní spisovatelé brazilského baroka.
THE otroctví domorodých domorodců a afrických černochů, zahájený v předchozím století, v zemi pokračuje. Práci při výrobě cukrové třtiny tedy vykonávali otroci. Stále neexistovala žádná představa o Brazílii jako národu, identita země byla ve výstavbě. Hlavním kulturním vlivem byla portugalština. Tímto způsobem se Křesťanská religiozita diktovala chování tehdejšího lidu, kterému velela katolická církev.
Na Evropa, v předchozím století, Protestantská reformace vyvolalo reakci katolické církve v tom, co se stalo známým jako Protireforma, vytváření opatření k potírání protestantismu, včetně vytváření Společnost Ježíšova. Jezuité, odpovědní za katechizace indiánů, dorazili do Brazílie v 16. století a v zemi, kde měli velký politický vliv, zůstali až do 18. století, kdy byli vyhnáni. barokní autor Otec António Vieira (1608-1697) patřil k nejvýznamnějším.
Charakteristika baroka
Baroko v Brazílii oficiálně trvalo v letech 1601 až 1768 a představil následující vlastnosti:
fusionismus: kombinace středověkých a renesančních pohledů.
kontrastní kult: opozice myšlenek.
Protiklad a paradox: opoziční postavy.
Pesimismus: negativní postoj k věcnosti.
feismus: posedlost nepříjemnými obrazy.
rafinace: nadměrné zdobení jazyka.
Nadsázka: přehnaný.
Synestézie: smyslová přitažlivost.
kultismus nebo gongorismus: hra se slovy (synonyma, antonyma, homonyma, slovní hříčky, slovní obraty, hyperbatika).
Koncepce nebo quevedismus: hra myšlenek (srovnávání a důmyslná argumentace).
Morbidita.
pocit chyba.
carpe diem: užít si tu chvíli.
Použití nového opatření: desetislabičné verše.
Hlavní témata:
lidská křehkost;
čas pomíjivý;
kritika ješitnosti;
rozpory lásky.
Čtěte také: Arkadianismus v Brazílii – literární škola, jejíž hlavní charakteristikou byl bukolismus
Barokní díla v Brazílii
Próza
Knihakázání (1679), o. António Vieira, je hlavním dílem brazilské a portugalské barokní prózy, neboť tento autor je součástí literatury obou národů. Oni jsou konceptistické texty, tedy s důmyslnou argumentací na obranu myšlenky. Aby obhájil svůj názor, použil Vieira srovnání, protiklady a paradoxy. V barokním slohu, kontrastním a rozporuplném, kněz spojoval víru s rozumem, od obsahu jeho texty byly náboženské, ale také argumentační, to znamená, že jeho křesťanská víra byla bráněna prostřednictvím důvod.
Tak slavný „Sermão de Santo António“ — „Kázán v S. Luís do Maranhão, tři dny předtím, než se tajně nalodil do Království“ — mimo jiné, kritika špatných kazatelů z metafory (implicitní přirovnání), jako je „sůl země“, kde „sůl“ je kazatel a „země“ je posluchač kázání:
“Vy, říká Kristus, náš Pán, mluvíte s kazateli, umění sůl země: a nazývá je solí země, protože chce, aby na zemi dělali to, co sůl. účinek soli je zabránit korupci; ale když je země stejně zkažená jako naše, je v ní tolik těch, kdo ji mají solné řemeslo, co bude, nebo co může být příčinou této korupce? nebo je to proto sůl nesolí, nebo protože země se nenechá osolit.”
Již v „Sermão de Santo António“ — „Kázáno v Římě, v Igreja dos Portugueses a při příležitosti, kdy Marquês das Minas, velvyslanec Mimořádné knížete našeho Pána, učiněné velvyslanectvím poslušnosti Svatosti Klementa X.“ —, je možné vidět, barokní, paradox, když Vieira říká, že Santo António je „italský Portugalec“ a „portugalský Ital“. Pak vysvětluje rozpor: „Z Lisabonu [Portugalska], protože tě zrodil; z Padovy [Itálie], protože mu dal hrob“, kde lze také vidět protiklad v protikladu mezi „zrozením“ a „pohřbem“.
Dále kněz používá metafora "světlo světa" naznačit, že světec vedl k křesťanská víra pro svět, protože jako správný Portugalec nezůstal v zemi, kde se narodil, neboť Portugalci jsou proslulí svými úspěchy během Skvělé navigace. Tedy kněz ctí církev i národ Portugalština. Je také možné vnímat paradox, když Vieira říká, že světec opustil Portugalsko, aby byl velký, a pak říká, že byl velký, a proto odešel:
“A kdyby byl Antonio světlo světa, jak bych mohl neopustit vlast? Toto byl druhý tah. Odešel ze světa jako světlo a vyšel jako Portugalec. Bez odchodu nemůže být nikdo skvělý: [...]. Ukázalo se, že je to velké, a protože to bylo velké, vyšlo to. [...]. To udělal velký Antóniův duch a to byl povinen udělat, protože se narodil jako Portugalec.“
Poezie
Ačkoli to není kritiky považováno za velkou hodnotu, kniha, která inaugurovala brazilské baroko, je epická báseň Prosopopoeia (1601), of Bento Teixeira (1561-1618). Největším představitelem barokní poezie v Brazílii je Řehoř z Matosu (1636-1696), který za svého života knižně nevydal|1|, ačkoliv byl autor ve své době známý a mluvilo se o něm — hlavně kvůli jeho satirická poezie — kvůli rukopisům sdíleným mezi jeho tehdejšími čtenáři. Kromě této kritické poezie básník také psal posvátná poezie (náboženské) a lyricko-filosofická poezie (různých témat, včetně těch milostných).
Jako příklad vašeho lyricko-filosofická poezie, přečteme si a sonet klasické, metrické a s použitím nového taktu (deset poetických slabik), ve kterém lyrické já dělá srovnání ženy jménem Angelika běžný Anděl je květ, velmi kultovní styl, se slovní hříčkou kolem jména Angelica, které pochází od anděla a je také jménem květiny:
Anděl ve jménu, Angelika ve tváři!
Tohle má být květina a anděl dohromady,
Být Angelica Flower a Angel Florent,
V kom, když ne ve vás, bude jednotný:
Kdo viděl takovou květinu, kdo ji neuřízl,
Zelená noha, z kvetoucí větve;
A kdokoli se anděl rozzáří,
Že ho při svém Bohu neuctíval?
Jste-li tedy jako anděl z mých oltářů,
Byl jsi můj opatrovník a můj strážce,
Zbavil mě ďábelských neštěstí.
Ale vidím, že kvůli kráse a kvůli galantnosti,
Protože andělé nikdy nelitují,
Jsi anděl, který mě pokouší a nedrží mě.
Jako kopii vašeho posvátná poezie, přečteme si sonet Ježíši Kristu, našemu Pánu, která přináší téma hřích a z chyba. V tomto textu lyrické já ukazuje, že ať zhřeší jakkoli, Bůh mu odpustí, protože odpuštění je to, co z tohoto božství dělá velkou bytost. Dále předkládá protiklady a paradoxy, jako v prvním verši, ve kterém lyrické já říká, že hřešilo, ale nezhřešilo.
zhřešil jsem, Vážený pane; ale ne proto, že mám hřích,
Z tvého milosrdenství jsem se svlékl;
Protože čím delikventnější jsem,
máš odpustit angažovanější.
Jestli ti to stačí k takovému vzteku hřích,
Aby vás zpomalil, zbývá jediné sténání:
že to samé chybakdo tě urazil,
mám tě za odpuštění polichocen.
Pokud je ztracená ovce již obviněna,
Sláva takové je náhlé potěšení
Dal ti, jak potvrzuješ v posvátné historii,
Já jsem, Pane, zatoulaná ovce,
Sbírejte to; a nechci, Božský pastýři,
Ztraťte svou slávu ve svých ovcích.
Nakonec jako váš příklad satirická poezie, přečteme si sonet věci světa. V něm lyrické já kritizuje lidská korupce, jehož příkladem je nepoctivost obohacování, pokrytectví a falešné zdání. Sonet je označen kultismus (hra se slovy), jak je vidět v poslední sloce, se slovní hříčkou obsahující slova „vojsko“, „hadr“ a „gut“:
Na tomto světě, nejbohatší a nejvíce rapa:
Kdo je čistší, má větší vodní kámen;
Urozený šlechtic jazykem utne:
Největší darebák má vždy pláštěnku.
Ukažte darebákovi šlechty mapu:
Kdo má ruku k uchopení, rychlý výstup;
Kdo mluví nejméně, může, tím neuvěřitelněji:
Každý, kdo má peníze, může být papežem.
Nízký květ je vštípen tulipánem;
Dnes v ruce hůl, včera garlopa,
Nestrannější se ukazuje ten, který je nejvíc na hovno.
Pro tlupu hadru vyprázdním střeva
A víc neřeknu, protože Muse souhlasí
V apa, epa, ipa, opa, upa.
Autoři baroka v Brazílii
Bento Teixeira
O autorově životě je málo informací. Zatím se to ví se narodil v Portu (Portugalsko) v roce 1561, o. Byl synem Židů obrácených ke katolicismu, A nový křesťan, proto. Do Brazílie přišel se svými rodiči v roce 1567 a studoval na jezuitské koleji. Později se stal profesorem v Pernambuco, ale byl obviněn svou manželkou z provádění židovských praktik.
Z toho důvodu (nebo kvůli jejímu cizoložství) Bento Teixeira zavraždil ženu a našel útočiště v klášteře São Bento v Olinda, kde jsi napsal svou jedinou knihu. Poté byl zatčen, poslán do Lisabonu, pravděpodobně v roce 1595, a odsouzen k doživotnímu vězení v roce 1599. Ve stejném roce svého odsouzení byl podmínečně propuštěn; ale bez majetku a nemocný se vrátil do vězení zemřel v červenci 1600.
Řehoř z Matosu
Syn z bohaté rodiny portugalského původu, básník se narodil v Salvadoru 20. prosince 1636. V Brazílii studoval na jezuitské koleji a později na ní Univerzita v Coimbře, v Portugalsku. Vystudoval práva, pracoval jako kurátor sirotků a trestní soudce, ale vrátil se do Bahie, aby převzal funkce generálního vikáře a hlavního pokladníka katedrály.
byl odvolán z funkce uživatelem nepoddajnost a vytvořil mnoho nepřátel kvůli kritiky, které učinil ve svých básních, což mu vyneslo přezdívku ústa pekla. V roce 1694 byl deportován do Angoly. Později získal povolení k návratu do Brazílie, ale ne do Bahie, a zemřel v Recife v r 26. listopadu 1696 (nebo 1695).
P. António Vieira
Narozen 6. února 1608 v Lisabonu (Portugalsko).. Syn rodiny bez majetku, přišel do Brazílie v roce 1615. v zachránce, studoval na jezuitské koleji a vstoupil do Společnost Ježíšova v roce 1623. V roce 1641 se věnoval diplomatické kariéře v Lisabonu a spřátelil se s Domem João IV. Nepřátele si ale udělal i v Portugalsku bránit židy.
Poté se vrátil do Brazílie. Nicméně pronásledován odsoudit indické otroctví, se v roce 1661 vrátil do Portugalska, kde byl odsouzený tím Výslech za kacířství, ale v roce 1669 omilostněn. Od té doby žil nějakou dobu v Římě, pak znovu v Portugalsku a nakonec se roku 1681 vrátil do Brazílie, kde toho dne v Salvadoru zemřel. 18. července 1697.
Viz také: Parnasismus – básnický literární směr 2. poloviny 20. století. XIX
Baroko v umění
Barokní umění v Brazílii měl svůj vrchol v XVIII století. Inspirovaný barokní Evropští, brazilští umělci do svých děl vtiskli typické prvky naší rostoucí kultury (jako je Nossa Senhora da Porciúncula od Ataíde s rysy mulata), charakterizující rokoko — jemnější než baroko, s jemnějšími barvami, symetrickými tahy a menším přebytkem — přechod k neoklasicistnímu stylu. Původně se barokní umění vyznačuje tím nadsázka ve zdobení a barvách, přítomnost zkroucených rysů a převaha náboženské téma.
V Brazílii preferovala architektura symetrie, jak se vyskytlo u soch mrzák, nejslavnější brazilský barokní umělec. V jeho dílech, dualita projevilo se to spojením symetrie (rozumu) s náboženským tématem (víra). Baroko-rokoko bylo silně přítomno ve městech jako Mariana, Ouro Preto, Tiradentes (Minas Gerais) a Salvador (Bahia), v r. architektura jejích kostelů, v nichž mimochodem sídlí malování umělců té doby.
Vy hlavní umělci baroko-rokoka v Brazílii jsou:
Mestre Valentim (1745-1813): sochař.
Mestre Ataíde (1762-1830): malíř.
Francisco Xavier de Brito (?-1751): sochař.
Aleijadinho (Antônio Francisco Lisboa) (1738-1814): sochař.
Lobo de Mesquita (1746-1805): hudebník.
Baroko v Evropě
Přestože baroko je z italského původu, hlavními evropskými autory tohoto stylu jsou španělština Luis de Góngora (1561-1627) a Francisco de Quevedo (1580-1645). Pokud jde o portugalské baroko (1580-1756), je možné poukázat na tyto autory:
Francisco Rodrigues Lobo (1580–1622): Prým (1601).
Jerónimo Bahia (1620-1688): báseň Chlapci Bohu v metafoře cukroví.
António Barbosa Bacelar (1610-1663): sonet k absenci.
António José da Silva (1705-1739), „Žid“: Díla probodnuté ruky ďábla.
Gaspar Pires de Rebelo (1585-1642): Tragická neštěstí stálé Florindy (1625).
Teresa Margarida da Silva a Orta (1711-1793): Dobrodružství Diofana (1752).
D. Francisco Manuel de Melo (1608-1666): Metrické práce (1665).
Porušení Heavenly Sor (1601-1693): Romance ke Kristu ukřižovanému (1659).
Soror Mariana Alcoforado (1640-1723): Portugalská písmena (1669).
Shrnutí o baroku
- Historický kontext:
kolonie Brazílie;
-
Protireforma.
- Charakteristiky:
fusionismus;
kult kontrastu;
protiklad a paradox;
pesimismus;
feismus;
rafinace;
nadsázka;
synestezie;
kultismus nebo gongorismus;
konceptismus nebo quevedismus;
nemocnost;
vina;
kapří dieta;
-
použití nového opatření.
- Autoři a díla:
Prosopopoeia, od Bento Teixeira;
kázání, o. António Vieira;
-
posvátná, lyricko-filozofická a satirická poezie Gregória de Matose.
- Špičkoví umělci:
Mistr Valentýn;
mistr Athaide;
Francisco Xavier de Brito;
Aleijadinho (Antonio Francisco Lisboa);
Wolf z mešity.
řešená cvičení
Přečtěte si poezii níže a odpovězte na otázky 1 a 2.
TEXT
„Nestálost světového zboží“, Gregório de Matos:
Slunce vychází a netrvá déle než jeden den,
Poté, co světlo následuje temnou noc,
V smutných stínech krása umírá,
V neustálém smutku, radosti.
Pokud však slunce skončí, proč vyšlo?
Pokud je Světlo krásné, proč netrvá?
Jak se takto proměňuje krása?
Jak to pero takhle chutná?
Ale ve Slunci a ve Světle chybí pevnost,
V kráse, nebuď stálá,
A v radosti cítit smutek.
Svět konečně začíná nevědomostí,
A mít některý ze zboží od přírody
Pevnost pouze v nestálosti.
MATOS, Řehoř z. vybrané básně. São Paulo: FTD, 1998. pro. 60.
Otázka 1 - (UFJF - upraveno) V básni, kterou čte Gregório de Matos, můžeme potvrdit následující barokní charakteristiku:
A) kultismus kvůli zdrojům přitaženého jazyka.
B) středověká religiozita a pohanství.
C) zdroj prosopopeia v personifikaci Slunce a Světla.
D) konflikt mezi idealizací radosti a realizací smutku.
E) vědomí pomíjivosti času.
Řešení
Alternativa E. V sonetu se „uvědomění pomíjivosti času“ opakuje, když lyrické já předvádí svou úzkost tváří v tvář plynutí času a konečnosti věcí.
Otázka 2 - (UFJF) Ještě v básni Gregória de Matose, 2The sloka vyjadřuje prostřednictvím řečnických otázek pocit lyrického já. Která možnost nejlépe vyjadřuje tento pocit?
A) rozruch
B) Zášť
C) Neshoda
D) Zranitelnost
A radost
Řešení
Alternativa C. Ve druhé sloce je možné vnímat nonkonformitu lyrického já díky jeho otázkám: „Pokud však slunce skončí, proč vyšlo? / Pokud je Světlo krásné, proč nevydrží? Jak se takto proměňuje krása? Jak to pero takhle chutná?“. Kladením takových otázek prokazuje, že se nepřizpůsobuje konečnosti nebo nestálosti věcí.
Otázka 3 – (Unimonts)
„Podívejte se, jak říká styl kázání v nebi, se stylem, který Kristus učil na zemi. Oba sejí; země osetá pšenicí, nebe poseté hvězdami. Kázání musí být jako ten, kdo seje, a ne jako ten, kdo dlaždice nebo dlaždice.“ (Kázání šedesátých, pro. 127.)
Se zvýrazněným fragmentem o tom P. António Vieira uvažuje
A) kazatel musí v kompozici kazatelského umění používat přírodní prvky.
B) kazatel musí pohrdat lidskými činy, aby byl ve svém kázání úspěšný.
C) kazatel musí při sestavování svých kázání používat kultivovanou slovní zásobu a vznešené příklady.
D) kazatel se musí rozhodnout pro srozumitelnost slov, opustit verbální hry a inverze.
Řešení
Alternativa D. Když Vieira říká, že „Kázání musí být jako někdo, kdo seje, a ne jako někdo, kdo obkládá nebo obkládá“, volí pro jednoduchost, pro přirozenost, tedy pro jasnost slov.
Poznámka
|1|Academia Brasileira de Letras vydala první vydání básní Gregório de Matos (nebo jemu připisovaných), v šesti svazcích, v letech 1923 až 1933.
Obrazové kredity:
[1] PhotoFires / Shutterstock.com
[2] GTW / Shutterstock.com
od Warleyho Souzy
Učitel literatury
Zdroj: Brazilská škola - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/o-barroco-no-brasil.htm