THE populární brazilská hudba byl to jeden z hlavních nástrojů používaných k napadení vojenské diktatury (1964-1985).
Texty několika písní naznačovaly nespokojenost s režimem a několik skladatelů bylo terčem cenzury a pronásledování.
Poukazovali na přímou nespokojenost nebo používali metafory a museli se vyhnat, aby se vyhnuli opakovaným výzvám k prohlášení a možnosti uvěznění.
Nyní se podívejme na šest písní, které pomáhají porozumět tomuto období:
1. Přes vás (Chico Buarque, 1970)
Skladatel, zpěvák, dramatik a spisovatel z Ria de Janeira Chico Buarque má jednu z největších inscenací zaměřených na kritiku vojenské diktatury. Jeho tvorba je ovlivněna sambou a každodenní lyrikou.
Na konci 60. let byl kritizován za to, že nezaujal politický postoj, ale když tak učinil, musel v roce 1968 hledat vlastní exil v Římě a do Brazílie se vrátil až v roce 1970.
Na radu básníka Viníciuse de Moraes se skladatel vrací do Brazílie a dělá hluk. Odeslat text písně "navzdory tobě
„cenzorovi a vysvětluje, že šlo o boj párů. Zvolený rytmus, samba, nepochyboval o tom, že se jednalo o zlom v milostném tématu.Cenzoři nerozuměli zprávě, která byla ukrytá v každé z metafor, a k překvapení skladatele dílo vydali. "navzdory tobě"byl propuštěn jako singl (disk, který obsahoval pouze dvě písně, jednu na každé straně vinylu).
Z prvního verše "Zítra bude další den“, s odkazem na možný pád armády, texty kritizovaly vojenský režim. Píseň dosáhla obrovského úspěchu a byla hrána v rozhlasových stanicích po celé zemi. Když ji armáda chtěla odsoudit, bylo příliš pozdě.
„Navzdory tobě“ vyšlo v roce 1978 a bylo by součástí alba, které by spojovalo další slavné písně Chica Buarqueho jako např "Tolik moře" a „Pocta podvodníkovi“.
navzdory tobě
Dnes jste šéf
Řekl, mluvíš?
Neexistuje žádná diskuse
(...)
navzdory tobě
Zítra bude
Jiný den
2. Nemluvě o tom, že jsem nezmínil květiny (Geraldo Vandré, 1967)
Je to Geraldo Vandré jednou z písní, které se nejvíce zpívají na pochodech vedených proti vojenskému režimu. Píseň „Neříkám, že jsem nezmínil květiny“ vykresluje brazilskou realitu a zároveň vyzvala obyvatelstvo, aby reagovalo proti politické situaci v zemi.
Verše jako „Na polích / na velkých plantážích je hlad “ odhalila sociálně-ekonomickou nerovnost Brazílie. Na druhou stranu, „Pojď, pojďme / Co čekat, to nevím“ v tuto chvíli to byla výzva ke změně situace.
Téma bylo představeno na festivalu Internacional da Canção v roce 1968, ale podlehlo mu "Ty jsi věděl", od Chico Buarque a Tom Jobim. Píseň, kterou předvedlo duo Cynara a Cybele, získala od publika hlasitý zvuk.
Geraldo Vandré ten rok opustil Brazílii a vrátil by se až v roce 1973, aniž by se vrátil na brazilskou uměleckou scénu.
Přestože odpůrci diktatury široce používali hudbu, Vandré nikdy nesouhlasil s použitím této části levice z jejího složení. Definoval to jako „městskou a kroniku reality hudby“, nikoli jako protestní píseň.
Nikdy neskrýval svůj obdiv k letectvu a dokonce napsal „Fabiana“ na počest brazilského letectva (FAB).
Nemluvě o tom, že jsem nezmínil květiny
na polích je hlad
ve velkých plantážích
pochodujícími ulicemi
Nerozhodnuté šňůry
pořád udělat květinu
váš nejsilnější sbor
A věřte v květiny
vyhrávat dělo
pojďme, pojďme
Co čekat, není vědět
Možná je čas
nečekej, až se to stane
3. Opilý a provazochodec (Aldir Blanc a João Bosco, 1975)
Oba se uchýlili k metafory narážet na fakta, která nikdy nebyla vysvětlena vojenskou diktaturou, jako je pád vyvýšeného Paula de Frontin v Riu de Janeiro („Odpoledne padalo jako viadukt“).
Stejně tak je trestem zobrazena vražda novináře Vladimíra Herzoga „Marias a Clarices pláčou“. Zmíněná Clarice odkazuje na Clarice Herzog, Vladimírovu manželku.
Zpočátku texty vzdávaly poctu Charlesi Chaplinovi a jeho slavné postavě Carlitos. Po setkání s karikaturistou Henfilem však byly přidány verše odkazující na „bratra Henfila“ Betinha, který byl v exilu.
Využívají také populární výrazy jako „vlasti laskavá matka„a rčení jako“show musí pokračovat„aby texty byly přístupné všem divákům.
Píseň shrnuje pocity těch, kteří požadovali amnestii do exilu, a těch, kteří ztratili politická práva. To bylo zaznamenáno v roce 1979, ve stejném roce, kdy byl podepsán zákon o amnestii a stal se hymnou té doby.
Opilý a provazochodec
A mraky na skvrně na obloze
nasával mučené skvrny
Jaké dusno!
Šílený!
opilý s buřinkou
Udělal jsem neuctivost tisíc
Na noc v Brazílii
Moje Brazílie!
Kdo sní o návratu Henfilova bratra
S tolika lidmi, kteří odešli
v ocasu rakety
Plakat
naše milá vlast
Marys a Clarisses pláčou
na půdě Brazílie
4. Kalich (Gilberto Gil a Chico Buarque, 1973)
Zpěvák a skladatel Gilberto Gil napsal ve spolupráci s Chico Buarque jednu z nejpozoruhodnějších písní na rozdíl od diktatury. "Pohár„byla složena v roce 1973, ale byla vydána až cenzurou v roce 1975.
Dílo je metaforou pro okamžik prosby Ježíše Krista, vědomého si toho, že bude zabit, takže mu Otec odebere kalich (osud). Gilberto Gil však využil výhod paronomasia produkovaný zvukem slabik, protože je také možné slyšet „umlčet“ od slovesa umlčet.
Texty tak vyvolávají „ztichu“ před lidmi, tj. Cenzuru, kterou diktátoři zavádějí.
V biblických dějinách Ježíš Kristus ví, že bude mučen a že smrt bude poznamenána krví. Píseň rovněž odsuzuje krev prolitou mučenými v suterénech diktatury.
Díky melodii a refrénu jsou texty působivější. V jedné z nahrávek s Chico Buarque a Miltonem Nascimentem se slovo „umlč“ stále častěji opakuje mužským sborem v podání kvarteta MPB4.
Při posledním opakování sloky nástroje zmizí a účinek sólových hlasů doprovázených sborem činí zprávu znepokojivou.
Pohár
jak pít tento hořký nápoj
polkněte bolest, polkněte dřinu
Dokonce i hubu, hrudník zůstává
Ticho ve městě není slyšet
Jak dobré je pro mě být svatým synem
Bylo by lepší být synem toho druhého
Další méně mrtvá realita
tolik lži, tolik hrubé síly
Otče, vezmi mi ten pohár
Otče, vezmi mi ten pohár
Otče, vezmi mi ten pohár
krvavě červeného vína
5. Radost, radost (Caetano Veloso, 1967)
Písně Caetana Veloso z Bahia také označily kritiku proti diktatuře. Mezi nejdůležitější patří „Alegria, alegre“, která zahájila v Brazílii hnutí Tropicalismo.
Píseň byla uvedena na festivalu da Canção v roce 1967 a skončila na 4. místě. Později byl vysvěcen jako jeden z nejdůležitějších v brazilské historii.
Je to pochod se silným přízvukem americké popové hudby. Caetano Veloso přidává k instrumentaci kytary, věrný svému návrhu kanibalizovat cizí vlivy.
Texty lze chápat jako dojmy, s nimiž se člověk setkává, když jsou "chůzi proti větru". Na ulici vidí „Slunce na novinových stáncích / Naplňuje mě radostí a lenivostí / Kdo čte tolik zpráv". Podobně odkazuje na politickou situaci, která procházela Brazílií “Mezi fotkami a jmény / Žádné knihy a žádná puška".
V posledním verši touha, která by se stala prorockou pro všechny odpůrce vojenské diktatury “Chci dál žít lásku". Texty byly považovány za neuctivé a neprošly kontrolou cenzorů.
Caetano Veloso následoval Gilberta Gila do sebeexilu v letech 1969 až 1971 v Londýně.
Radost Radost
myslí na manželství
A už jsem nikdy nechodil do školy
žádný kapesník, žádný dokument
já budu
Mám koks
myslí na manželství
A konzoly písní
já budu
Mezi fotkami a jmény
žádné knihy a žádná puška
žádný hlad, žádný telefon
v srdci Brazílie
6. Pod kadeřemi jejích vlasů (Roberto a Erasmo Carlos, 1971)
Ikona romantické hudby Roberto Carlos vedl Mladý strážný, který představil rock n Roll v každodenním životě Brazilců. Roberto Carlos se nevyhlásil proti režimu a díky jeho hudbě, která hovořila o problémech mládeže, byl umělec považován za sympatizujícího s vojenskou diktaturou.
V roce 1969 jsou však Gilberto Gil a Caetano Veloso „pozváni“, aby opustili zemi a odjeli do Londýna. Tam by Veloso napsal jednu ze svých největších balad, “Londýn, Londýn“, který popisoval smutek, který jsem cítil, že jsem daleko od Bahie.
Roberto Carlos měl příležitost navštívit ho v britském hlavním městě a po návratu do Brazílie se rozhodl napsat píseň na počest svého přítele. Pokud by však výslovně mluvil o Caetanu, texty by byly cenzurovány. Řešením bylo uchýlit se metonymie a pomocí kudrnatých vlasů Caetana Veloso se zmiňuje o umělci, aniž by musel říkat jeho jméno.
Texty psané ve spolupráci s Erasmem Carlosem zmiňují smutek, že Caetano žil v exilu. Pocit je vyjádřen ve verších jako „A váš smutný pohled / nechte krvácet z hrudi / touha, a sen". Svému příteli však také poskytl podporu a naději, když zmínil „bílý písek“ a „modrou mořskou vodu“ pláží Bahia.
Protest zůstal bez povšimnutí cenzorů, kteří byli zvyklí na texty, které se divoce zabývaly láskou a vášní.
Caetano Veloso a Roberto Carlos po celou dobu své kariéry natočili řadu nahrávek této písně.
Pod kadeřemi vašich vlasů
Příběh k vyprávění
Ze světa tak daleko
Pod kadeřemi vašich vlasů
Škytavka a nutkání
zůstat o chvíli déle
chodíš odpoledne
A tvůj smutný pohled
nech to krvácet v hrudi
touha, sen
jednoho dne tě uvidím
přijíždějící v úsměvu
šlapat na bílý písek
jaký je tvůj ráj
Přečtěte si naše texty o vojenské diktatuře v Brazílii:
- ekonomický zázrak
- Přímo hned
- Demokracie v Brazílii
- Let olova
- 1964 vojenský převrat
- Otázky týkající se vojenské diktatury
