Candido Portinari byl významným brazilským umělcem modernistické fáze.
Uznáván po celém světě, získal několik ocenění a zúčastnil se mnoha výstav.
Kromě malby se Portinari věnoval také ilustraci, grafice a pedagogice, byl profesorem plastického umění.
Portinariho životopis
Candido Torquato Portinari se narodil 30. prosince 1903 na kávové farmě ve městě Brodowski ve vnitrozemí São Paula.
Syn Italů, Portinari pocházel ze skromné rodiny a byl druhým dítětem dvanácti bratrů.
Přestože absolvoval pouze základní školu, byl součástí brazilské intelektuální elity 30. let.
Portinari opustil São Paulo ve věku 15 let a usadil se v Riu de Janeiro, kde se zapsal na „Národní školu výtvarných umění“. Ve 20 letech je Candido uznán národními kritiky.
Avšak až v roce 1928, kdy na Všeobecné výstavě výtvarných umění získal cenu „Travel Abroad Award“, vyhrál Portinari svět.
Žil v Paříži a dalších evropských městech, kde se setkal s umělci jako Van Dongen a Othon Friesz, stejně jako s Marií Martinelli, Uruguaykou, za kterou se oženil a žil celý život.
V roce 1931 se vrátil do Brazílie a v té době si ve svých pracích začal více vážit barev, upustil od konceptu objemu a trojrozměrnosti.
V roce 1935 obdržel Candido Portinari na výstavě „Čestné uznání“ Carnegie Institute International z Pittsburghu, USA. Tato událost jednou otevřela malíři dveře v té i v dalších zemích.
Poté na světové výstavě v New Yorku v roce 1939 vyrobil tři velké panely pro brazilský pavilon.
Tento proces uznávání však bude konsolidován ve 40. letech 20. století. Malíř se účastní "Latinskoamerické výstavy umění" na výstavě Riverside Museum, v New Yorku.
Kromě toho se vyznamenal svou samostatnou výstavou na Institutu umění v Detroitu a v Muzeu moderního umění v New Yorku. To vše spolu s dalšími skvělými umělci uznávanými po celém světě.
V tu chvíli bude mít Candido Portinari první knihu věnovanou jeho osobě, dílu Portinari, Jeho život a uměníz University of Chicago.
V roce 1941 umělec vytvořil nástěnné malby v Hispánské nadaci Knihovny kongresu ve Washingtonu, přičemž vždy zdůrazňoval latinskoamerické téma.
Později je malíř pozván Oscar Niemeyerv roce 1944 přispěl svými pracemi do architektonického komplexu Pampulha v Belo Horizonte (MG).
V tomto projektu jsou posvátné kompozice San Francisco a Via Crucis v kostele Pampulha.
První výstava Portinari v Evropě bude v roce 1946, kdy se malíř vrací do Paříže a vystavuje na renomovaných Galerie Charpentier následující rok 1947.
Vaše práce budou probíhat v salonu Peuserv Buenos Aires a v sálech Národní komise pro výtvarné umění v Montevideu.
Pobyt v Latinské Americe se prodlužuje, když Portinari z politických důvodů v roce 1948 odejde do exilu v Uruguayi.
Působil ve stranicko-politickém hnutí a byl členem „brazilské komunistické strany“. Kandidoval za kongresmana v roce 1945 a za senátora v roce 1947, přičemž v obou volbách prohrál.
V roce 1950 získal zlatou medaili „Mezinárodní ceny za mír“ a v roce 1951 byl vyzdvižen na 1. bienále v São Paulu.
Padesátá léta znamenala Cândido život. Je to proto, že vznikají zdravotní problémy způsobené otravou olovem přítomnou v barvách, které malíř používal ve svých pracích.
V té době také vytvořil slavné nástěnné malby Válka a mír (1953-1956) do sídla OSN v New Yorku.
Později, také v New Yorku, v roce 1955, byl Portinari poctěn zlatou medailí Mezinárodní rada výtvarných umění v kategorii nejlepší malíř roku.
Důležité je, že Portinari byl jediným brazilským umělcem pozvaným na výstavu 50 let moderního umění v Palais des Beaux Artsv Bruselu v roce 1958.
Nakonec v polovině roku 1962 Portinari přijal rozkaz od města Barcelona, nicméně jeho úroveň otravy barvami se stala osudnou a letos zemřel 6. února v 58 letech let.
Portinari House Museum
Dům, ve kterém žil v Brodowském, ve vnitrozemí São Paula, se stal Portinari House Museum v roce 1970.
Místo spojuje několik děl, nábytku a osobních předmětů umělce. V současné době se zde rozvíjí několik vzdělávacích a kulturních aktivit.
Charakteristika umělecké produkce Portinari
Portinari téměř natřený pět tisíc děl a dosáhl národní a mezinárodní prestiže, který se v Brazílii těžko rovnal.
Jeho produkce zobrazuje hlavně sociální problémy. Jako inspirace pro umělce sloužily některé oblasti umění, jako je realismus, kubismus, surrealismus a mexický muralismus.
Proslavil se zkoumáním brazilských témat, mezi něž patří boj dělnických tříd na plantážích, favelách a ve městech.
Kromě toho produkoval díla související s dětskými vzpomínkami ve své vlasti.
Chcete-li se dozvědět více o souvisejících tématech, přečtěte si:
- Moderní umění
- Kubismus
- Surrealismus
- Muralismus
- Expresionismus
- realismus v umění
Díla Portinari
Umělcova produkce je rozsáhlá, nicméně můžeme zdůraznit některá důležitá díla. Překontrolovat.
Serenáda (1925)
Mestizo (1934)
Káva (1935)
Farmář kávy (1939)
Pláč (1942)
Příjemci (1944)
Mrtvé dítě (1944)
Frevo (1956)
Chcete-li se dozvědět více o některých zde zobrazených pracích, přečtěte si: Portinari funguje, co potřebujete vědět.
Pokud chcete text o tomto umělci se zaměřením na předškolní vzdělávání, přečtěte si: Portinari - děti.