Kubismus je avantgardní evropské umělecké hnutí, které vzniklo ve Francii na počátku 20. století a je pro něj charakteristické použití geometrických tvarů k zobrazení přírody.
Kubismus byl založen v Paříži prostřednictvím renomovaného španělského umělce Pablo Picasso (1881 - 1973) a Francouzi Georges Braque (1882 - 1963).
Les Demoisellers d'Avignon (1907), Pablo Picasso
Deska „Les demoisellers d'Avignon “ (nebo „The Misses of Avignon“ v portugalštině) z roku 1907, jehož autorem je Picasso, je považován za výchozí bod tohoto inovativního hnutí.
Kubismus je obecně poznamenán reprezentací postav z přírody pomocí geometrických tvarů, které podporují fragmentaci a rozklad plánů a perspektiv. Kubistický umělec již není odhodlán používat skutečný vzhled věcí, jak se to stalo během renesance.
Kubistické umění je považováno za „mentální umění“, kde každý aspekt díla musí být analyzován a studován individuálně.
Kostky, válce a koule jsou některé z obvyklých tvarů kubismu, které se odlišují od abstraktního umění konkrétním použitím všech forem.
Kromě Picassa a Braqueho jsou dalšími umělci, kteří byli zvěčněni jako ikony této avantgardy Juan Gris (1887 - 1927) a Fernand Léger (1881 – 1955).
fáze kubismu
Kubistické hnutí se vyznačovalo třemi fázemi: kezanský kubismus (1907 - 1909), analytický kubismus (1910 - 1912) a syntetický kubismus (1913 - 1914).
Cezanianský kubismus neboli pre-analytický kubismus (1907 - 1909)
Také známý jako „preanalytický kubismus“, je považován za počáteční fázi kubistického hnutí (1907 - 1909), kde hlavním základem byla práce Cézanna se silným vlivem afrického umění a díky použití forem zjednodušený.
Díla Paula Cézanna (1839 - 1906) sloužila jako inspirace pro upevnění kubismu. Ačkoli ještě neměly všechny vlastnosti, které definují umělecké hnutí, některé pojmy přijaly Cézanne ve svých pracích byly pro Picassa a další umělce zásadní pro vytvoření tohoto stylu kubistický.
Příklad práce z kezanského kubismu
autoportrét (1907), Pablo Picasso
Analytický kubismus (1909 - 1912)
Je to vnímáno jako „čistý kubismus“ a obtížně interpretovatelné, kde jsou postavy rozkládány pomocí různých geometrických tvarů.
Se silným vlivem na africké umění procházejí díla v tomto období monochromatickými tóny s převahou zelené, hnědé a šedé. Kromě toho existuje také potřeba vyjádřit povahu zjednodušeným způsobem, s přímými a jednotnými liniemi.
Příklad práce analytického kubismu
Housle a svícen (1910), Georges Braque
Syntetický kubismus (1913 - 1914)
Velkým rysem této fáze bylo zavedení technika koláže rekonstruovat obrazy, které byly kdysi rozloženy. Proto je toto období známé také jako "Kolážový kubismus".
Na rozdíl od analytického kubismu si v této fázi obrázky začínají udržovat svou fyziognomii, ale redukovaným způsobem a představují pouze to, co je nezbytné pro jejich rozpoznání.
Hlavním předchůdcem syntetického kubismu byl Juan Gris (1887 - 1927), který ve svých pracích také začal používat paletu živějších a intenzivnějších barev.
Příklady děl syntetického kubismu
Kytara (1913), Pablo Picasso
Krajina v Ceretu (1913), Juan Gris
Charakteristika kubismu
Mezi některými hlavními charakteristikami kubismu vyniká:
- Použití geometrických tvarů a objemů;
- Rozklad obrazů na geometrické tvary;
- Rekonstrukce obrazů pomocí koláží;
- Zřeknutí se používání perspektiv, zejména trojrozměrných;
- Uzavřené barvy (převaha bílé, černé, šedé, hnědé a okrové);
- Sochařská malba.
Dozvědět se víc o hlavní rysy kubismu a Druhy umění.
Kubismus v Brazílii
V Brazílii se první projevy kubismu objevily po Týdnu moderního umění v roce 1922, ale hnutí nemělo stejnou sílu jako v Evropě.
Žádný brazilský umělec nepoužíval čistou a hrubou podstatu evropského kubismu, nicméně některé z charakteristik tohoto hnutí přijali Tarsila do Amaral (1886 - 1973), Anita Malfatti (1889 - 1964), Rego Monteiro (1899 - 1970) a Di Cavalcanti (1897 - 1976).
Ale důležitost, kterou měl kubismus v koncepci jiných uměleckých hnutí na počátku 20. století a která měla v Brazílii velký dopad, jako například Konkretismus.
Sao Paulo (1924), Tarsila do Amaral
kubismus v literatuře
Kubistická avantgarda zasáhla i další umělecká odvětví, například literaturu.
V tomto případě se literární kubismus zaměřil na myšlenku "zničení" syntaxe. Verše byly roztříštěné a diskontinuální, to znamená, že v vyprávěném příběhu není žádná linearita.
Jedním z hlavních jmen v tomto literárním hnutí byl francouzský básník Guillaume Apollinaire (1880 - 1918).
Zjistěte více o významu Moderní umění.
