Persistence paměti (nebo Perzistence paměti) je surrealistický obraz španělského umělce Salvadora Dalího z roku 1931.
Poprvé zobrazeno v Galerie Julien Levy v roce 1932, od roku 1934, je obraz ve sbírce Muzea moderního umění (MoMA) v New Yorku.
Představte si Persistence paměti, Salvadora Dalího.
Díky svému podivnému tématu a snové atmosféře se obraz Salvadora Dalího stal známým symbolem surrealismu.
Mistrovské dílo tavicích hodinek zahrnuje citlivosti, které definují experimentální a excentrický žánr.
Pro kontextualizaci místa ikonického díla v dějinách umění je nutné pochopit jeho vlivy jedinečný, prozkoumejte jejich symbolický obsah a oceníte avantgardní přístup umělce v jeho tvorba.
Historický kontext malby: Persistence paměti
Perzistence paměti byla namalována v roce 1931, na vrcholu surrealistického hnutí. Během této doby prozkoumali inovativní umělci ve své práci myšlenky automatismu a sebeuvědomění.
Salvador Dalí, španělský umělec odpovědný za dílo: Persistence paměti.
Tento experimentální přístup k umění vyvrcholil tendencí k podivnému tématu, které evokuje sny a zpochybňuje vnímání.
Jako ústřední postava hnutí se Salvador Dalí ponořil do této umělecké mentality, kterou považoval za revoluční a osvobozující. "Surrealismus je destruktivní, vysvětlil, "ale ničí pouze to, co považuje za pouta, která omezují náš zrak. “
Když Dalí maloval Perzistenci paměti, jeho umělecká praxe se řídila zvláštní „kriticko-paranoidní metodou“. Technika, kterou vyvinul umělec v roce 1930, je založena na paranoii a halucinacích vyvolaných vlastními silami, aby se usnadnilo vytvoření uměleckého díla.
Tato metoda byla zvláště nápomocná při vytváření „ručně malovaných snových fotografií“ Dalí, sbírka děl, která jsou stylisticky zakořeněna v realismu a dosud nejsou realistická předmět.
5 zábavných faktů o Persistenci paměti
1. Perzistence paměti byla namalována uprostřed halucinace
Zhruba v době vzniku obrazu v roce 1931 Dalí zdokonalil svoji „kriticko-paranoidní metodu“. Umělec by se pokusil zadat a meditativní stav sebezpůsobených psychotických halucinací, aby mohl vytvořit něco, co nazval „ručně malované fotografie snů“.
„Jsem první, kdo je překvapen a často se bojím obrazů, které vidím na obrazovce. Zaregistruji se bez volby a co nejpřesněji diktátu mého podvědomí, mých snů. “
2. Výstava díla v New Yorku byla anonymní
Po jeho výstavě v galerii patron kus koupil a v roce 1934 jej daroval Muzeu moderního umění. Již více než 80 let je jedním z vrcholů kolekce MoMA.
3. Einsteinovy teorie mohly ovlivnit Dalího
Perzistence paměti vyvolala značnou akademickou debatu, když vědci interpretovali obraz.
Někteří kritici se domnívají, že tající hodiny této části jsou odpovědí na teorii relativity Alberta Einsteina. Kritik Dawn Ades ve své knize Dalí a surrealismus píše: „měkké hodiny jsou nevědomým symbolem relativity prostoru a času.“
4. Obraz byl vložen a často citován v popkultuře
Persistence paměti byla zmíněna v televizi v The Simpsons, Futurama, Ahoj Arnolde, Doktor kdo a Sesame Street.
Stejně tak se o tom zmiňoval i animovaný film Looney Tunes: Zpět v akci, v komiksu Odvrácená stranaa ve videohrách jako EarthBound a Crash Bandicoot 2: N-Tranced.
5. Obraz proslavil Dalího ve věku 28 let
Dalí začal malovat, když mu bylo 6 let. Jako mladý muž flirtoval se slávou a spolupracoval se španělským filmařem Luisem Buñuelem na jeho průkopnických šortkách Un Chien Andalou a L'Age d'Or.
Dalího velká příležitost však přišla až poté, co vytvořil své surrealistické dílo. Když se promítal film Persistence paměti, tisk a veřejnost se tím zbláznili Galerie Julien Levyv New Yorku v roce 1932.
Viz také význam surrealismus a 5 charakteristik surrealismu.
