Současný tanec: význam, historie a charakteristika

Současný tanec je druh tance, který se neomezuje pouze na soubor specifických technik, a zahrnuje tak různé žánry, rytmy, formy a výkony. Z tohoto důvodu se považuje za abstraktní tanec a neustále se mění.

Současný tanec se vyvinul v polovině dvacátého století (1950-1960) a stal se populárním v 80. letech. Jeho rostoucí popularita je částečně ospravedlněna tím, že tento taneční žánr nedodržuje klasické estetické standardy.

Tvůrčí proces, koncept a myšlenka, kterou má choreografie zprostředkovat, jsou ústředními body současného tance. Tanec je charakteristický tím, že navrhuje intenzivní choreografické inovace a experimenty, které často kombinují rytmy jako balet, jazz a hip hop.

Jeho svoboda umožňuje tanečníkovi samostatnost při vytváření vlastních choreografií, improvizovat, mít kontakt se zemí nebo s jinou scénickou postavou a používat interaktivní kostýmy, například.

V něm jsou přítomny od rutinních a každodenních situací až po kontroverzní témata, sloužící jako základ pro koncepci konceptu choreografie.

Pracuje také s vložením dalších uměleckých prvků do tance, jako je video, fotografie, výtvarné umění a digitální kultura jako celek. Tyto aspekty umožňují transformaci skutečných pohybů do virtuálních a naopak a mění vnímání toho, co se chápe jako pohyb.

Další důležitou součástí tvůrčího procesu v současném tanci je lidské tělo. Jeho fyziologie a anatomie získává na důležitosti pro choreografii, protože umožňuje tanečníkovi lépe si uvědomovat své pohyby.

Zjistěte více o významu Tanec.

Charakteristika současného tance

Jak je vidět, současný tanec se rozešel se vzory útěkem z tradičního „formátování“ klasických žánrů. Tímto způsobem se upevnilo jako jedinečný a revoluční umělecký výraz.

Jeho hlavní rysy jsou:

  • Neexistují žádné předdefinované techniky;
  • Neexistují žádná omezení pohybu, oblečení nebo hudby;
  • Ocenění neustálého experimentování a inovace;
  • Důležitost přenosu konceptu, nápadu a pocitu, který choreografie navrhuje;
  • Oceňování individuální choreografické tvorby;
  • Ocenění improvizace;
  • Míchání dalších uměleckých prvků do tance (video, fotografie, vizuální a digitální umění atd.).

Níže je uveden příklad typické choreografie současného tance, která jedinečným a kreativním způsobem zkoumá použití oděvů, doplňků, scénografie a dalších aspektů:

Současný tanec v Brazílii

V Brazílii začal současný tanec v polovině 40. let prostřednictvím dvojice Klauss a Angel Vianna.

Klauss (1928–1992) byl průkopníkem ve výzkumu a vývoji somatické techniky vytvořené za účelem poskytovat povědomí o těle svým praktikům, pracovním tělu a mysli, kromě zachování jejich zdraví.

Používá techniky, které rozšiřují technické školení v tanci. Byl také prvním tanečníkem, který v Brazílii použil výraz „výraz těla“.

Význam výtvarného umění (co to je, pojem a definice)

výtvarné umění je označení dané souboru umění, které představují skutečný nebo imaginární svět a ...

read more
7 Hlavní charakteristiky baroka

7 Hlavní charakteristiky baroka

Barokní umění se objevilo v Itálii a od 17. století se upevnilo v Evropě a Americe. Toto hnutí by...

read more
Brazilská kultura: kulturní projevy a školení

Brazilská kultura: kulturní projevy a školení

Brazilskou kulturu představuje soubor tradic, kulturních projevů, zvyků, kuchyně a náboženství li...

read more