كان واسيلي كاندينسكي (1866-1944) فنانًا روسيًا بارزًا في أوائل القرن العشرين.
نظرًا لكونه رائدًا في حركة التجريد ، فقد جلب الرسام الابتكار إلى عالم الفنون ، كونه اسمًا لا غنى عنه في الحداثة الأوروبية.
بالإضافة إلى كونه فنانًا ، كان كاندينسكي أيضًا منظّرًا ومعلمًا للفنون ، وقدم مساهمات مهمة حوله نظرية الألوان ، العلاقات الحسية بين الموسيقى والفنون التشكيلية والتركيبات غير مجازي.
سيرة كاندينسكي
ولد فاسيلي كاندينسكي في 4 ديسمبر 1866 في موسكو ، روسيا.
تنتمي عائلته إلى البرجوازية الروسية العليا ، وكان والده تاجر شاي ثريًا. في سن الخامسة تقريبًا ، بعد الانتقال إلى أوديسا ، أوكرانيا ، انفصل والداها. ثم تقوم عمته ، إليزافيتا تيشيفا ، بتربية الصبي.
أصبحت عمته مرجعاً مهماً لواسيلي ، حيث تنقل القيم الروحية ، وتشجعه في التربية الموسيقية ، وتنقل المعرفة حول الأساطير والتقاليد الروسية.
كانت طفولة واسيلي في خضم دروس الرسم والموسيقى بشكل أساسي. تعلم العزف على البيانو والتشيلو ، والتحق لاحقًا بالمعهد الإنساني في أوديسا.
في عام 1886 ، عندما كان يبلغ من العمر 20 عامًا ، التحق بدورة القانون والاقتصاد السياسي في جامعة موسكو. هناك ، يشارك بنشاط في التعبئة السياسية ضد القيصرية.
في وقت لاحق ، زار كاندينسكي متحف هيرميتاج في سانت بطرسبرغ وأعجب بهذه اللوحة رامبرانت (1606-1669).
في وقت لاحق ، في عام 1889 ، ذهب إلى باريس لأول مرة ، حيث بدأت بذرة الفن الحديث في الظهور.
تزوج واسي من ابنة عمه أنيا شيمياكين عام 1892. في العام التالي ، دافع عن أطروحة الدكتوراه الخاصة به بالموضوع حول شرعية الرواتب، حيث ناقش الظروف المعيشية للطبقة العاملة.
قرر كاندينسكي أن يكون فنانًا
استقرت حياة واسيلي مهنيا. شغل منصبًا في الجامعة وعمل في دار نشر كمدير فني.
حتى عام 1896 ، تم افتتاح معرض مهم للرسم الانطباعي في موسكو. في هذا المعرض ، كان Kandinsky على اتصال مع أعمال مونيه (1840-1926) وتأثرت حقًا ، خاصة مع المسلسل الذي ظهر فيه أكوام التبن.
في الثلاثينيات من عمره ، يتخذ واسيلي قرارًا يغير حياته إلى الأبد. يرفض عرض عمل كأستاذ في جامعة دوربات ويقرر التخلي عن مهنته في الفقه من أجل تكريس نفسه للفن.
ثم ينتقل إلى ألمانيا ويأخذ دروسًا في استوديو أنطون أزبي. وهكذا ، فهو مفتون برسم المناظر الطبيعية في الهواء الطلق ، في حين أنه يحمل كراهية لممارسة رسم نموذج حي.
يقترب كاندينسكي من الرسامين الآخرين ويبدأ تجاربه في الرسم ، وإساءة استخدام الأشكال والألوان. في عام 1901 ، ساعد في تأسيس جمعية الفنانين يموت الكتائب (A Falange) ، الذي شكك في الفن التقليدي واقترح طرقًا جديدة للإبداع.
في عام 1904 ، التقى كاندينسكي مع غابرييل مونتر ، التي ستصبح زوجته الثانية.
تجريد كاندينسكي
Wassily مستوحى من وفرة الألوان التي اقترحها التوحش ويبدأ في جعل التمثيل التصويري نسبيًا.
كان شريكه ، غابرييل مونتر ، فنانًا تعبيريًا وعرفه بتقنية الرسم على الزجاج ، بالإضافة إلى المساهمة في تأملات مهمة في الفن.
حوالي عام 1910 وعام 1911 ، أنتج الرسام لوحاته الأولى المسماة ارتجال. خلال هذه الفترة ، تعرّف الفنان على موسيقى أرنولد شونبيرج ، الذي سيؤثر عليه لدراسة تأثيرات الموسيقى جنبًا إلى جنب مع الرسم.
انضم كاندينسكي إلى فنانين آخرين في عام 1911 وشكلوا معًا المجموعة التعبيرية دير بلاو رايتر (الفارس الأزرق).
إلى جانبه ، كان المشاركون هم أليكسيج فون جولينسكي وفرانز مارك وأوغست ماكي وبول كلي وماريان فون فيريفكين.
في عام 1912 ، نشر كتابًا عن نظرية الألوان وتأثيرها النفسي ، بعنوان "افعل روحيًا على أرض الواقع" ، وهو عمل كان له تأثير في الكون الفني.
كان كاندينسكي من محبي النظريات الميتافيزيقية واستخدم التفاعلات بين الموسيقى والفنون المرئية كأداة إبداعية. يمكن القول إنه كان صوفيًا يؤمن بالتحول من خلال فن مبتكر جلب القيم "الداخلية".
حول العملية الإبداعية ، قال ذات مرة:
الرسم هو صدام مدوٍ بين عوالم متعارضة مقدر لها أن تخلق معًا ، في النضال ومنه ، عالمًا جديدًا يسمى العمل.
في عام 1914 ، بسبب الوضع السياسي المتوتر الذي سبق الحرب الأولى (1914-1918) ، انتقل كاندينسكي وغابرييل إلى سويسرا. بعد ذلك بوقت قصير ، انفصل الزوجان.
خلال الوقت الذي تزوج فيه غابرييل ، قفز الرسام قفزة إبداعية في إنتاجه وأثبت نفسه كفنان طليعي.
منذ تلك اللحظة ، سكن كاندينسكي في موسكو وخاض أزمة إبداعية. في عام 1916 التقى نينا فون أندريفسكي وفي العام التالي ، في سن 51 ، تزوج من الشابة التي تصغره بـ 23 عامًا.
بسبب نهاية الحكومة القيصرية وزرع سوفييتات، أو المجالس العمالية ، التي انعقدت في روسيا عام 1917 ، كان هناك فوران فني كبير. اكتسب الفن في هذا الوقت سمعة سيئة وكان للفنانين حرية الإبداع. في وقت لاحق من ذلك العام ، ولد ابن الرسام الوحيد فسيفولود.
في عام 1918 ، تولى كاندينسكي التدريس في مختبرات الدولة للفنون. منذ ذلك الحين ، شارك في السياسات العامة للبلاد وساعد في إنشاء العديد من المتاحف في روسيا بين عامي 1919 و 1921.
لاحقًا ، في عام 1922 ، عُرضت أعمال الفنان في المعرض الأول للفن السوفيتي في برلين.
سنوات كاندينسكي في باوهاوس
في عام 1922 أيضًا ، تمت دعوة Wassily Kandinksy للانضمام إلى أعضاء هيئة التدريس في مدرسة Bauhaus ، التي أسسها Walter Groupius في ألمانيا عام 1919.
بعد أن قام بتعليم دروس الرسم ، شعر الفنان بالراحة مرة أخرى لاستئناف الرسم في حياته التي تركت جانباً خلال السنوات التي عمل فيها لصالح الدولة.
كانت باوهاوس مدرسة للهندسة المعمارية والتصميم والفنون تضم كمعلمين العديد من الفنانين المهمين ، مثل لازلو موهولي ناجي وبول كلي ومارسيل بروير وماريان براندت.
يعد المقال مع زميله والفنان بول كلي نقطة وخط على الطائرة ، التي ناقشت التجريدية وربطتها بالإبداع الموسيقي.
في عام 1925 ، بسبب عدم الاستقرار والضغوط السياسية ، انتقل باوهاوس من فايمار إلى ديساو.
شهدت المؤسسة سنوات من التجارب الفنية المكثفة ، والتي من شأنها التأثير على كل الفن الغربي. لسوء الحظ ، في عام 1933 النازية بدأت في النمو في ألمانيا وهي واحدة من أولى مبادرات أدولف هتلر ذهب لمتابعة فنون وأنشطة المدرسة التي أغلقت في يوليو من ذلك العام.
سنوات كاندينسكي الأخيرة في باريس
بسبب الأجواء العدائية في ألمانيا ، قرر كاندينسكي وزوجته العيش في باريس ، فرنسا.
هناك ، يصادف الفنان أسماء كبيرة في الفن الحديث ، مثل ميروو Léger و Mondrian و Hans Arp و Sonia Delaunay ، كما شاركوا في مجموعة Abstraction-Creation في لندن ونيويورك.
في ألمانيا ، لا يزال فنه يتعرض للاضطهاد وصادرت الحكومة النازية أعماله.
واصل واسيلي إنتاج وإنتاج ستة عروض فردية. كانت شاشته الأخيرة ذات الأهمية الكبرى الاستيقاظ المتبادل، صنع في عام 1942.
توفيت الفنانة عن عمر يناهز 78 عامًا ، في 13 ديسمبر 1944 ، متأثرة بجلطة دماغية. بعد سنوات ، تنظم زوجته معرضًا يضم أكثر من 2000 عمل غير منشور لزوجها.
أعمال مهمة من قبل Kandinsky
اخترنا أعمالًا مهمة لهذا الفنان ، معروضة بترتيب زمني.
1. الفارس الأزرق (1903)
2. كانتو دو فوغا (1906)
3. الارتجال السادس (1909)
4. الارتجال الرابع أو المعركة (1911)
5. غائم (1917)
6. الصليب الأبيض (1922)
7. أكثر من الأبيض الثاني (1923)
8. أصفر ، أحمر ، أزرق (1925)
9. الحركة الأولى (1935)
10. السماء الزرقاء (1940)
لا تتوقف هنا! أكمل دراستك بالنصوص ذات الصلة:
- التعبيرية المجردة
- جاكسون بولوك: الحياة والعمل
مراجع ببليوغرافية
مجموعة فولها - أساتذة رائعون في الرسم
تاريخ الفن - EH Gombrich
