كانت التكعيبية طليعة فنية أوروبية تميزت باستخدام الأشكال الهندسية. ظهر هذا النمط الجديد في بداية القرن العشرين في فرنسا ، وقد كسر هذا النمط الجديد مع النماذج الجمالية التي لا تقدر سوى كمال الأشكال.
يمكن اعتبار هذه الحركة هي الأولى التي تتميز بإدماج الصور الحضرية الصناعية في أعمالها. غطت بشكل رئيسي الفنون التشكيلية وأثرت على الأدب.
أصل التكعيب
كان المعلم البارز لظهور التكعيبية في عام 1907 ، مع اللوحة Les Demoiselles d'Avignon (The Ladies d'Avignon) ، للرسام الإسباني بابلو بيكاسو.
يُظهر هذا العمل التأثيرات المرئية من المنحوتات واللوحات الأفريقية للفنان ما بعد الانطباعي الفرنسي بول سيزان.
إلى جانب بيكاسو ، كان الرسام والنحات الفرنسي جورج براك مؤسس الحركة التكعيبية.
الخصائص الرئيسية للتكعيبية
مع التكعيبية سنحصل على علاج الأشكال الهندسية من الطبيعة.
وبالتالي ، يتم تمثيلهم بأشياء من جميع زواياهم على نفس المستوى ، مما يشكل a شخصية ثلاثية الأبعاد.
تسود الخطوط المستقيمة ، المصممة أساسًا بالمكعبات والأسطوانات ، بالنظر إلى هندسة الأشكال والأحجام.
هذه التقنية التي تتخلى عن المنظور وكذلك "الظلام الساطع" تسبب شعوراً بـ اللوحة النحتية.
من الناحية المفاهيمية ، يمكن اعتبار التكعيبية فنًا يميز تمرين عقلي كطريقة للتعبير عن الأفكار.
الى كسر مع المنظور في الخطوط الكنتورية ، يتم تصوير الطبيعة الآن بطريقة مبسطة.
هذا يسمح لأكبر التجريد حول السمات الجمالية للعمل ، مع رفض فكرة الفن باعتباره تقليدًا خالصًا للطبيعة. حول هذا ، قال جورج براك:
أنت لا تقلد ما تريد إنشاءه.
والجدير بالذكر أن هذا الأسلوب يتخلى عن الفروق بين الشكل والأرض أو أي مفهوم للعمق.
يتم استخدام موضوعات مثل الحياة الحضرية والصور الشخصية من قبل الرسامين التكعيبيين كمصادر للتجربة والإنشاء بناءً على خصوصيات هذا الجانب.
مراحل التكعيب
تنقسم التكعيبية إلى ثلاث مراحل:
المرحلة السيزانية أو السيزانية (1907 إلى 1909)
وتسمى أيضًا المرحلة ما قبل التحليلية ، ويشير الاسم بالفعل إلى أن هذه الفترة تميزت بتأثير أعمال الفنان التشكيلي الفرنسي. بول سيزان.
في هذه المرحلة ، بدأ الفنانون تجاربهم مع تبسيط الأشكال ثم بدأوا لاحقًا في تمثيل الأشكال المرتبة على نفس المستوى.
كان الأمر كما لو كانوا مفتوحين على الشاشة ، ينظر إليها الجمهور من الأمام.
المرحلة التحليلية أو المحكم (1909-1912)
تميزت المرحلة التحليلية بألوان معتدلة وظلال بارزة من البني والأسود والرمادي والمغرة. تم اختيار هذا اللون لأن أهم شيء كان عرض السمة المجزأة ، مرتبة في جميع الزوايا الممكنة.
وصل هذا الانهيار للأشكال إلى مستويات عالية لدرجة أنه في النهاية ، أصبحت الأرقام غير معروفة.
مرحلة التكعيبية الاصطناعية (1911)
تميزت التكعيبية الاصطناعية بألوان أقوى وعودة إلى المجازي ، حيث سعت إلى جعل الأشكال قابلة للتعرف مرة أخرى ، ولكن دون العودة إلى العلاج الواقعي.
في هذه المرحلة ، طريقة كلية، تثبيت الأشياء الحقيقية على الشاشة ، مثل قطع الخشب والزجاج والمعدن.
بالإضافة إلى ذلك ، أدخلوا قصاصات الصحف بالكلمات والأرقام. تم استخدام هذه الموارد من أجل استقراء حدود الأحاسيس المرئية التي توحي بها اللوحة ، واستكشاف حواس اللمس أيضًا.
التكعيبية والعلوم
في بداية القرن العشرين ، كان هناك تقارب مثير للإعجاب للمعرفة والاهتمامات من مختلف مجالات المعرفة.
في تلك اللحظة ، سيضع الفن نفسه ، خاصة مع التكعيبية ، في تناغم مع أحدث الأبحاث العلمية التي تجري في الفيزياء والهندسة.
عندما اندلعت التكعيبية مع قرون من إعطاء الأولوية لاستخدام المنظور في التمثيل التصويري ، انتهى الأمر إلى ظهور مفاهيم هندسية لمتعدد الوجوه المفرط والأبعاد المتعددة.
سمح هذا للفنانين التكعيبيين بصياغة مفهوم مكاني غير مسبوق حتى الآن ، وهو "البعد الرابع". في ذلك ، تكون الخصائص الزمانية المكانية متقاربة مع "نظرية النسبية" لأينشتاين (1905).
التكعيبية في البرازيل
في البرازيل ، فقط بعد أسبوع الفن الحديث 1922 أن الحركة التكعيبية ستكتسب قوة.
على الرغم من أن الفنانين البرازيليين لم يسلموا أنفسهم للخصائص التكعيبية حصريًا ، فمن الممكن رؤية تأثيرات واضحة من هذا الاتجاه.
كانت الفنانة تارسيلا دو أمارال من بعض الشخصيات التي استخدمت الخصائص التكعيبية في لوحاتها. في نفوسهم ، نلاحظ تأثير هذا الطليعة الأوروبية من خلال استخدام الأشكال الهندسية.
لا يزال في الفنون التشكيلية ، تجدر الإشارة إلى أعمال فنانين برازيليين آخرين: أنيتا مالفاتي وريجو مونتيرو ودي كافالكانتي.
من ناحية أخرى ، تم تسليط الضوء على الأدب التكعيبي في البرازيل من خلال أعمال الكتاب: أوزوالد دي أندرادي وراؤول بوب وإريكو فيريسيمو. لاحظ أن الأدب التكعيبي قد ركز على "تدمير بناء الجملة" ، ووضع حد للخطية.
كبار الرسامين التكعيبية
كان أعظم ممثلي الرسم التكعيبي:
- بابلو بيكاسو (1881-1973)
- جورج براك (1882-1963)
- خوان جريس (1887-1927)
- فرناند ليجر (1881-1955)
- ديجو ريفيرا (1886-1957)
كبار النحاتين التكعيبية
كان أعظم ممثلي النحت التكعيبي:
- ريموند دوشامب فيلون (1873-1918)
- قسطنطين برانكوسي (1876-1957)
كبار الكتاب التكعيبي
الكتاب الرئيسيون الذين تأثروا بالتكعيبية هم:
- غيوم أبولينير (1880-1918)
- جان كوكتو (1889-1963)
- أوزوالد دي أندرادي (1890-1954)
- إريكو فيريسيمو (1905-1975)
- راؤول بوب (1898-1984)
تمارين على التكعيبية (العدو الدهليزي)
1. (Enem / 2011)
الرسام الإسباني بابلو بيكاسو (1881–1973) ، أحد أكثر الرسامين تقديراً في العالم الفني ، من الناحيتين ماليًا وتاريخيًا ، أنشأ Guernica احتجاجًا على الهجوم الجوي على بلدة الباسك الصغيرة نفس الاسم. سافر العمل ، الذي تم إجراؤه ليكون جزءًا من الصالون الدولي للفنون التشكيلية في باريس ، في جميع أنحاء أوروبا ، ووصل إلى الولايات المتحدة الأمريكية واستقر في متحف الفن الحديث ، حيث سيتم إصداره فقط في عام 1981. يحتوي هذا العمل التكعيبي على عناصر بلاستيكية محددة من خلال:
أ) لوحة إيديوغرامية أحادية اللون ، تركز على أبعاد مختلفة لحدث ما ، وتتخلى عن الواقع ، وتضع نفسها في مستوى أمامي للمشاهد.
ب) رعب الحرب بطريقة التصوير الفوتوغرافي ، مع استخدام المنظور الكلاسيكي ، وإشراك المشاهد في هذا المثال الوحشي للقسوة البشرية.
ج) استخدام الأشكال الهندسية على نفس المستوى ، دون عاطفة وتعبير ، غير مهتم بالحجم والمنظور والإحساس النحتي.
د) انهيار الأشياء المشمولة في نفس السرد ، والتقليل من الألم البشري في خدمة الموضوعية ، لوحظ من خلال استخدام chiaroscuro.
هـ) استخدام عدة أيقونات تمثل شخصيات مجزأة ثنائية الأبعاد ، بطريقة فوتوغرافية خالية من المشاعر.
الإجابة الصحيحة هي البديل أ) لوحة إيديوغرافية أحادية اللون ، تركز على أبعاد مختلفة لحدث ، وتتخلى عن الواقع ، وتضع نفسها في مستوى أمامي للمشاهد.
أثمرت الحركة التكعيبية عرض الأشكال المجزأة ، حيث وضعت عناصر المشهد في جميع الزوايا الممكنة ، مما يعطي فكرة الأبعاد المختلفة داخل اللوحة القماشية. وبالتالي ، هناك رفض للتمثيل الواقعي.
الإجابة "ب" غير صحيحة حيث لا يوجد تمثيل فوتوغرافي على الشاشة ولا منظور كلاسيكي. على العكس من ذلك ، هناك قطيعة مع هذه الأنماط.
الإجابة "ج" تقول أنه لا يوجد عاطفة وتعبير في اللوحة ، وهذا خطأ. يمكنك ملاحظة عاطفة شديدة في تعبيرات الشخصيات. بالإضافة إلى ذلك ، هناك اهتمام بالأشكال النحتية والمظهر ، كما هو الحال في الحركة التكعيبية بأكملها.
في الإجابة د ، هناك خطأ في القول بأن العمل "يقلل من الألم البشري" في خدمة الموضوعية ، لأنه ، كما ذكرنا ، يتم إثبات الألم البشري بدقة. نفس الشيء يقترحه البديل E ، الذي يقول إن هناك غياب للعاطفة.
2. (Enem / 2012)
تمثل لوحة Les Demoiselles d'Avignon (1907) ، التي رسمها بابلو بيكاسو ، قطيعة مع الجماليات الكلاسيكية والثورة في الفن في بداية القرن العشرين. يتميز هذا الاتجاه الجديد بما يلي:
أ) رسم النماذج في طائرات غير منتظمة.
ب) المرأة كموضوع مركزي للعمل.
ج) مشهد يمثله عدة نماذج.
د) التعارض بين النغمات الفاتحة والداكنة.
ه) استكشاف العري كشيء فني.
البديل الصحيح هو أ) نماذج الطلاء في الطائرات غير المنتظمة.
كانت السمة الرئيسية للتكعيبية هي تمثيل الأشكال في مستويات مختلفة ، سعياً لتحقيق "ثلاثية الأبعاد" في الرسم ، وعرض الأشكال في مستويات غير منتظمة.
لم يكن الموضوع بالضرورة النساء أو العري. لذلك ، لا يهتم بمعارضة النغمات الفاتحة والداكنة. يمكن أن تعرض المشاهد أيضًا نموذجًا واحدًا أو أكثر بالإضافة إلى الكائنات.
3. (Unifesp / 2018)
قطعت هذه الطليعة بشكل جذري فكرة الفن باعتباره تقليدًا للطبيعة ، السائد في الرسم الأوروبي منذ عصر النهضة. لقد تخلى أتباعها الرئيسيون عن المفاهيم التقليدية للمنظور ،
محاولة تمثيل الصلابة والحجم على سطح ثنائي الأبعاد ، دون تحويل اللوحة المسطحة إلى فضاء تصويري ثلاثي الأبعاد عن طريق الوهم. برزت جوانب متعددة من الكائن في وقت واحد ؛ تم تحليل الأشكال المرئية وتحويلها إلى مستويات هندسية ، والتي تم إعادة تكوينها وفقًا لعدة وجهات نظر متزامنة. كان هذا الطليعة واقعيًا ويُزعم أنه واقعي ، لكنه كان واقعيًا مفاهيميًا وليس بصريًا.
إيان تشيلفرز (منظمة). قاموس أكسفورد للفنون ، 2007. تكيف.
أعيد إنتاج لوحة تمثيلية للطليعة التي يشير إليها النص في:
الإجابة الصحيحة هي الحرف أ) سيدات أفينيون بقلم بابلو بيكاسو.
يعتبر هذا العمل علامة فارقة في الحركة التكعيبية.
بالنسبة للبدائل الأخرى:
- اللوحة التي تظهر في البديل B هي O Grito ، بواسطة Munch ، مقدمة الحركة التعبيرية.
- في الحرف C ، الشاشة المعروضة Luminárias Vermelhas ، بواسطة Roy Lishteinstein ، هي جزء من الحركة المسماة Pop-art.
- في البديل D ، يعرض René Magritte ، مؤلف الصورة Império das Luzes ، عملاً سرياليًا.
- في الحرف E ، تظهر نافذة الكمان ، التي رسمها هنري ماتيس ، أحد فناني فوفيسم.
تحقق أيضًا من هذه المجموعة المختارة من الأسئلة التي فصلناها لك لاختبار معلوماتك: تمارين على الطلائع الأوروبية.
لمعرفة المزيد حول الجوانب الأخرى للطليعة الأوروبية ، اقرأ:
- التعبيرية
- انطباعية
- التوحش
- مستقبلية
- السريالية
- الدادية
