التكعيبية: السياق والخصائص والفنانين

التكعيبيةكان واحدا منالطلائع فنيأوائل القرن العشرين، مع الأس في الفنون البصرية و على المؤلفات. إنها حركة فنية ثورية ، ميزتها الرئيسية هي مراقبة الواقع على وجهات نظر مختلفة ، بما في ذلك هندسة الأشكال والانفصال عن التمثيل الموثوق لـ شاء.

نرى أيضا:الدادية: طليعة تدعو إلى "مناهضة الفن"

السياق التاريخي

في التغييرات التي أحدثتها الثورة الصناعية الثانية، في منتصف القرن التاسع عشر ، غيرت دخول القرن العشرين. تم توحيد المراكز الحضرية الكبيرة ، وأصبح الضوء الكهربائي شائعًا ، وكذلك السيارات والتصوير الفوتوغرافي. على مدار عقود قليلة ، كان أوروبا، حتى ذلك الحين يغلب عليها الطابع الريفي ، عبر الانفجار الديموغرافي الحضري إقامة عواصم ضخمة.

غيرنيكا، أحد أشهر أعمال بابلو بيكاسو ، سلف الحركة التكعيبية. [1]

أدى كل هذا إلى ظهور طريقة جديدة للحياة ، مما دفع الفنانين أيضًا إلى اقتراح طريقة جديدة لتمثيل الواقع. ظهرت التكعيبية في عام 1907 ، في البداية باسم حركة جمالية باريسية، التي أصبحت شائعة في جميع أنحاء أوروبا والأمريكتين ، حيث افتتحت طريقة جديدة في صناعة الفن ، استجابة لطريقة الحياة الجديدة التي نشأت في بداية القرن العشرين.

سمات

رائدة ، ثورية ، مبتكرة ، اندلعت التكعيبية مع واحدة من أكثر الخصائص التقليدية للرسم: استخدام المنظور المسطح. لصالح تحرر حقيقي في الفن، ألغى التكعيبيون النسخ. يجب على الفنان أن يبدع ، لا أن ينسخ - هذه هي نهاية فن التقليد.

وبالتالي ، لا يوجد المزيد في الفن لا يوجد التزام بتمثيل المظهر الحقيقي للأشياء. يتم تصوير العديد من الوجوه لنفس الكائن في نفس المستوى ، ويمكن تجزئة الكائن أو وضعه جنبًا إلى جنب أو إعادة تشكيله في صورة مجمعة أو تقليصه إلى أشكال هندسية فقط. بالمناسبة ، هذا الاستخدام الجديد للهندسة هو الذي يعمد الحركة:

"إنه يحتقر كل شيء ، ويحول كل شيء ، والأماكن ، والأشكال ، والمنازل إلى مخططات هندسية ، إلى مكعبات".

مقتطفات من مقال عن صالون الخريف لعام 1908 ، بقلم لويس فوكسيلس ، عن أعمال جورج براك.

جورج براك جسر L'Estaque, 1907.

قدم أفق خلق فن قطع مع الأكاديمية أ تفاعل كبير بين فنانين من مناطق مختلفة: الرسامون والنحاتون والموسيقيون والكتاب متحدون في حوار وثيق وتكامل مستمر. وهكذا ، كان للفواصل في التكعيبية مكانها في الأدب أيضًا.

تنقسم الحركة التكعيبية إلى مرحلتين:

• التكعيب التحليلي (1909): مَصْلُهُ الْمَجْمُوعُ تقسيم من الأشياء الممثلة. للكسر مع التمثيل المرئي ، تم تقديم عدة زوايا متداخلة ومجزأة لنفس الكائن ، لصالح التمثيل المفاهيمي. غالبًا ما جعل هذا التركيز على تدمير الأشكال الظاهرة من المستحيل تقريبًا التعرف على أي شخصية في اللوحات من هذه الفترة.
• التكعيبيةاصطناعي (1911): اللحظة التي يحدث فيها انخفاض معين في تجزئة الأشياء ، مما يجعل الأشكال يمكن التعرف عليها مرة أخرى. تقنية كلية: مواد أخرى ، مثل قطع الجرائد والخشب والزجاج وحتى أشياء كاملة ، تصبح جزءًا من اللوحة. الغرض من التكعيبية الاصطناعية هو نقل الرسم إلى محفزات جديدة تتجاوز الصورة المرئية ، مع دمج العناصر اللمسية أيضًا.

اقرأ أكثر: راشيل دي كيروز - كاتبة حداثية برازيلية مهمة

كبار الفنانين

• جورج براك (1882-1963))

يعتبر الرسام من أصل فرنسي رائد التكعيبيةمع بابلو بيكاسو. أنتج لوحات ومطبوعات ورسومات ومنحوتات. كانت تمثل المناظر الطبيعية ، والحياة الساكنة والأشياء اليومية ، مثل الزجاج والزجاجات ، التي تتحلل بسهولة ، وكذلك الآلات الموسيقية ، في إشارة إلى زمانية الموسيقى ، المتعلقة بالوحدة الزمانية المكانية التي سعت إليها التقنية التكعيبية مع تمثيل تراكب نفس الكائن في نفس الوقت.

• بابلو بيكاسو (1881-1973))

أيضا مؤسس التكعيبية، من مواليد ملقة بإسبانيا. بالإضافة إلى كونه رسامًا ، كان أيضًا عازف خزف ونحات ومصمم مواقع وكاتب مسرحي وشاعر. كان مؤلفًا لإنتاج ضخم ، مقسمًا إلى عدة مراحل ، وترك إرث أكثر من 10000 عنصر. إن تفضيل الخطوط الهندسية وتداخل الطائرات والاعتدال في استخدام الألوان والتأثير المباشر للفن الأفريقي لافت للنظر في مرحلته التكعيبية. رسام هو مؤلف العمل الذي يعتبر افتتاح التكعيبية ، ليه ديموزيل أفينيون (1907).

• خوان جريس (1887-1927))

اسم مستعار للرسام والنحات الإسباني خوان خوسيه فيكتوريانو غونزاليس، يشتهر بأعماله المؤطرة في مرحلة التكعيبية الاصطناعية. من بين خصائصها الرئيسية ، تبرز لعبة الغموض بين ما هو الرسم وما هو الواقع ، التي يوفرها استخدام تقنية الكولاج.

التكعيبية في البرازيل 

تارسيلا دو أمارال ، تلة فافيلا, 1924.

تأثير الطلائع الأوروبية تم استيرادها إلى البرازيل خلال عامي 1912 و 1917 ، وبلغت ذروتها في عام 1922 ، في أسبوع ساو باولو للفن الحديث. قبل كل شيء من هذا الحدث ، بدأت الأعمال التي تستفيد من الفن التكعيبي في البرازيل في الوجود.

تارسيلا دو أمارال (1886-1973) ، فنان مشهور المرحلة الأولى منالحداثة البرازيلية، يسمي نفسه التكعيبي في عام 1923 ، في مقابلة مع صحيفة كوريو دا مانها: "أنا مرتبط بهذه الحركة التي أنتجت التأثيرات على الصناعات والأثاث والأزياء ولعب الأطفال على 4000 عارض في صالون الخريف و مستقل".

لاسار سيغال, دي كافالكانتي و كانديدو بورتيناري تأثرت أيضًا باللدونة التكعيبية ، معبرًا عنها بـ ثنائية الأبعاد للأعمال، في إبعاد المنظور المسطح وفي تفضيل تمثيل الكائنات باستخدام الأشكال الهندسية.

التكعيبية في الأدب

سعى الكتاب التكعيبي إجراءات مماثلة لتلك الخاصة بالفنانين التشكيليين لإعادة صياغة الممارسة الأدبية أيضًا. لقد أخذوا تجزئة وتجميع وإعادة إنشاء الأشياء الممثلة من خلال الاستعارات والتشابهات في النص.

في الشعر حرية التعبير عن الآية، ذات العداد غير المنتظم وغالبًا بدون علامات ترقيم ، يتم تنظيمها بشكل عام في قطع ، في أجزاء من المشاهد والجمل التي تشكل الكل. في وجهات نظر متعددة تم العثور عليها أيضًا في المستوى النصي ، بحيث لا ينبغي للكاتب أن يصف الواقع بالتفصيل ، ولكن يجب أن يلتقط ويثبت وجهات النظر المختلفة حول الأشياء. الشعراء التكعيبي وكتاب النثر يستفيدون من تقنية الكولاج من خلال مجموعة الكلمات: كل واحدة تجلب صورة ، فكرة ، عدة ارتباطات.

غيوم أبولينير (1880-1918) ، الشاعر الفرنسي ، كان من أوائل الكتاب الذين اقترحوا جمالية أدبية للتكعيبية. تمثل الخطوط الخاصة به أقصى قدر من الاضطراب في شكل النص: إنه ظهور a الشعر المرئي، حيث يشير هيكل الآيات إلى صورة تشير بدورها إلى محتوى القصيدة نفسها. لقد كان مؤثرًا كبيرًا في المذهب الملموس.

غيوم أبولينير ، قصيدة 9 فبراير.

نظرةأكثر: ما هو المذهب الملموس؟

تأثر أيضًا بالتكعيبية المؤلفون جيرترود شتاين وفلاديمير ماياكوفسكي وماكس جاكوب وغيرهم.

في الأدب البرازيلي ، تجد التكعيبية أعظم أسها في أوزوالد دي أندرادي، شاعر وروائي وكاتب مسرحي ، الاسم العظيم للجيل الأول من الحداثة البرازيلية. شاهد أمثلة على التأثير المباشر للإجراءات التكعيبية على عمل المؤلف: تتكون العديد من القصائد الفن التصويري، مثل قصيدة "هيبيكا":

الفروسية

قفزات قياسية
خيول بنها
ركض الفرسان من Higienópolis
الأباطرة
الفتيات
وتعزف الأوركسترا
شاي
في غرفة الكوكتيل

(أوزوالد دي أندرادي)

لقد أدركنا أنه لا يوجد وصف تفصيلي ، بل العديد منها فتات التي تمثل ، كل ، أ منظور مختلف، وتشكيل إطار تراكبات، عادة الصفات التكعيبية. يسمح عدم وجود علامات الترقيم أيضًا بالقراءة في نفس واحد ، والذي يقارب من الناحية الجمالية القصيدة لسباق الخيل نفسه.

يمكن رؤية إجراء مماثل في قصيدة "المدينة":

مدينة

الصواريخ تنبثق في السماء من وقت لآخر
هناك فتاة رقيقة دخلت السينما
يرتدون الشريط الأخير
محادثات في الحديقة حيث تنمو المقاعد
الضفادع
نظرة
الإضاءة من الفحم الأبيض
الأمهات يتصلن
تعزف الأوركسترا في الغابة

(أوزوالد دي أندرادي)

يبدأ وصف الصورة الحضرية بالسماء في الآية الأولى ؛ ثم تهاجر للأسفل ، رؤية الفتاة تدخل السينما ؛ ثم لمحة عن الحديقة ، حيث تنمو المقاعد ، مما يجعل الأشياء غير الحية والهندسية أقرب إلى الحياة العضوية. هم انهم آيات مجانية، صور شيدت من يومض من زوايا مختلفةمعززة بدعوة "انظر" في الآية السادسة. في النهاية ، تكمل "الأوركسترا rabecoa na mata" تقريبًا ، مجازيًا أو حرفيًا ، للفضاء الحضري والمناظر الطبيعية ، مما يخلق ، في نص واحد ، صور متعددة مرتبط بسيناريو واحد.

ملحوظة

[1] تيشر / صراع الأسهم

بواسطة لويزا براندينو
مدرس أدب