التعبيرية كانت حركة فنية من خلالها عبر المؤلفون عن مشاعرهم ومشاعرهم من خلال أعمالهم. حدث هذا التعبير بطريقة مبالغ فيها وفاسدة وهدامة ، ومع مستويات من التشاؤم.
تمت مناقشة موضوعات مثل الوحدة والبؤس والجنون بشكل متكرر. تحقق من الخصائص الرئيسية للتعبيرية أدناه:
1. استخدام ألوان مكثفة
Fränzi أمام كرسي منحوت (1910) ، بقلم إرنست لودفيج كيرشنر
واحدة من الخصائص الرئيسية للتعبيرية هو استخدام ألوان قوية ونابضة بالحياة، غالبًا ما تكون غير واقعية ، أي لا تمثل الواقع بشكل مباشر.
2. ضربات سميكة ومشوهة
قدمت الأعمال التعبيرية ميزات قوية وواضحة ومع ذلك ، لم يكن هناك خطي في الملامح.
كانت الخطوط ذات أشكال ملتوية ، وكانت عدوانية إلى حد ما ، ولم تحدد شكل الشكل بدقة.
كانت السكتات الدماغية سميكة وزاوية.
3. ركز على الجوانب الذاتية
ليلة مرصعة بالنجوم (1889) بواسطة فان جوخ.
الفن التعبيري هو فن درامي وذاتي ، يعكس تصور وعواطف ومشاعر مؤلفه حول الموضوع الذي يصوره.
الجدول أعلاه ، على سبيل المثال ، من فان كوخ، يعكس تصور الفنان لما رآه من خلال نافذة غرفة نومه عندما تم إدخاله إلى المستشفى في مصحة سان ريمي دي بروفانس.
لا يمكن رؤية جميع مكونات العمل من خلال النافذة. كانت بعض الصور التي أضافها فان جوخ ، مثل القرية ، خيالية وذاتية ، أي أنها كانت مرتبطة بالعناصر المرجعية للفنان نفسه.
يعتبر بعض العلماء أن القرية التي تصورها اللوحة تمثل المكان الذي قضى فيه فان جوخ طفولته.
4. نظرة مأساوية للإنسان
الأم الميتة والطفل (1899) ، بقلم إدوارد مونش
حقيقة أن التعبيرية هي شكل فني ذاتي سمحت لمؤلفي الأعمال بتصوير وجهات نظرهم حول الحياة.
غالبًا ما تناول هذا الشكل من التعبير قضايا أكثر دراماتيكية للمشاعر الإنسانية ، مثل الخوف والوحدة والغيرة والبؤس والبغاء وما إلى ذلك.
في بعض الأحيان تم تصوير مواقف حول الحياة والموت والعالم الروحي.
5. التعرض للجانب المتشائم من الحياة
واحدة من الخصائص الرئيسية للتعبيرية كانت تصوير العواطف الشديدة.
لم تكن هناك مخاوف كبيرة بشأن معايير الجمال الجمالي. في كثير من الأحيان ، تعكس الأعمال الحالات العاطفية والعقلية للفنانين الذين عبروا من خلال فنهم عن نهج تشاؤمي للواقع الذي يعيشونه.
يُعزى هذا التشاؤم بشكل أساسي إلى اللحظة التاريخية التي مرت بها البشرية و والذي انعكس في شعور كبير بالقلق قبل وأثناء وبعد الحرب العالمية الأولى عالم.
6. الحقيقة العالمية تزييفها
الواقع الذي كشفه الفنانون التعبيريون لم يكن محكوما بفكرة الموضوعية.
مع الأخذ في الاعتبار أن الذاتية هي واحدة من الخصائص الرئيسية للتعبيرية ، فإن شعر الفنانون من هذه الطليعة الأوروبية بالحرية في تقديم الواقع وفقًا لواقعهم المعرفة.
كان الغرض الرئيسي من هذا التمثيل إعطاء الأولوية للعواطف والمشاعر على حساب وصف موضوعي للواقع.
7. التعبير عن الحرية الفردية
دافعت الحركة التعبيرية عن الحرية الفردية من خلال اللاعقلانية و الذاتية.
سمحت الموضوعية بمعرفة كل ما هو خارج عن الفنان ليحدث وفقًا لمراجعه الخاصة.
اللاعقلانية بدورها ، كما يشير اسمها ، تعارض ما هو عقلاني.
يدافع مفهوم اللاعقلانية عن أن القدرة على التعلم تتفوق عندما يتجاوز الإنسان الحدود التي يفرضها ما هو عقلاني.
معرفة المزيد عن الذاتية.
8. استخدام الأبعاد الثلاثية في الأعمال
الفتيات على الرصيف (1899) ، بقلم إدوارد مونش
اعتاد الفنانون التعبيريون الاستفادة من الأبعاد الثلاثة في أعمالهم.
ومع ذلك ، تم تحقيق هذا التأثير بطريقة وهمية ، أي أنه لم يكن هناك راحة حقيقية في الأعمال. تم إنشاء الوهم عمدا من خلال الخطوط.
كبار الفنانين التعبيرية
تحقق من الفنانين التعبيريين الرئيسيين.
إدوارد مونش
يعتبر أحد رواد التعبيرية ، وهو أكثر أعماله رمزية الصرخة.
صورت أعمال مونش بطريقة واضحة للغاية الواقع المشوه ، وهو نموذجي جدًا للتعبيرية.
في الجدول أدناه ، على سبيل المثال ، يمكننا رؤية وجه بدون أشكال محددة وجسم متعرج.
خاصية أخرى حاضرة للغاية في لوحات مونش التعبيرية هي التعبير عن الخوف والألم والمعاناة التي تعكسها الكائنات المصورة.
هناك من يعزو التعبير عن هذه التفاصيل إلى معاناة الرسام الذي دمره وهو لا يزال شابًا. بوفاة والدتها وأختها قبل الأوان ، والاضطرابات النفسية التي ظهرت عليها في سنها بالغ.
الصرخة (1893) ، بقلم إدوارد مونش
فان كوخ
يصور في فنه البشر والطبيعة ، يرسم ما يشعر به وليس بالضرورة ما رآه.
إلى جانب ال ليلة مرصعة بالنجوم، كان أحد أعماله الرئيسية حقل قمح مع الغربان.
أصبح هذا العمل آخر لوحة لفان جوخ. في ذلك ، من الممكن ملاحظة الضربة القوية للفرشاة والتمثيل الذاتي للمشاعر وإدراك الواقع ، وكلاهما نموذجي للتعبيرية.
يقال أن السماء المروعة والغربان والطريق المسدود ينقلون فكرة الرسام أنه كان بالفعل في نهاية حياته.
حقل قمح مع الغربان (1890) ، بواسطة فان جوخ
غوغان
تميزت لوحات غوغان بأشكال مبسطة وطبيعة مجازية.
لم يستخدم Gauguin الاستخدام التعبيري التقليدي للألوان الزاهية فحسب ، بل استخدمها أيضًا بطريقة تمثيلية للتعبير عن مشاعره.
في إحدى أشهر لوحاته ، المسيح الأصفر، لم يكن الغرض من استخدام الألوان هو التمثيل المنطقي ، ولكن من أجل رمزية الشعور بالسلام.
المسيح الأصفر (1889) ، بواسطة غوغان
التعبيرية في البرازيل
كان للبرازيل فنانان تعبيريان بارزان:
كانديدو بورتيناري
اشتهرت أعمال الفنان بتمثيلها لصعوبات سكان الشمال الشرقي واستغلال النخبة للبشر.
اعتاد الفنان على رسم أشخاص بأقدام كبيرة جدًا ، تظهر تشوهًا للواقع ، كما كان من سمات التعبيرية.
كان القصد من هذا التمثيل المبالغ فيه إظهار العلاقة الوثيقة بين البشر والأرض.
كان أحد أعماله الرئيسية مزارع البن.
إطار مزارع البن (1934) عرض في MASP (ساو باولو ، البرازيل)
أنيتا مالفاتي
اشتهرت أعمال Anita Malfatti بتقديم صور عارية ومناظر طبيعية ومشاهد يومية.
كان أحد أعماله الرئيسية الرجل ذو الألوان السبعة.
تتجلى تأثيرات التعبيرية في أعمال الفنان من خلال استخدام الألوان القوية.
في الجدول أدناه ، على سبيل المثال ، يمكننا أيضًا ملاحظة تشويه الواقع المعبر عنه من خلال تمثيل الإنسان بأنه لا يوجد شيء يشبه الإنسان الحقيقي.
الرجل ذو الألوان السبعة (1916) ، بقلم أنيتا مالفاتي
تعلم المزيد عن التعبيرية.
