Постоянство памяти (или Постоянство памяти) - сюрреалистическая картина испанского художника Сальвадора Дали 1931 года..
Впервые показано в Галерея Жюльена Леви в 1932 году, с 1934 года картина находится в коллекции Музея современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке.
Картина Сальвадора Дали «Постоянство памяти».
Картина Сальвадора Дали со своим странным сюжетом и сказочной атмосферой стала широко известным символом сюрреализма.
Шедевр плавления часов включает в себя чувства, которые определяют экспериментальный и эксцентричный жанр.
Чтобы контекстуализировать место культового произведения в истории искусства, необходимо понять его влияние. уникальны, исследуют их символическое содержание и оценивают авангардистский подход художника в его создание.
Исторический контекст живописи: постоянство памяти
«Постоянство памяти» было написано в 1931 году, в разгар сюрреалистического движения. За это время художники-новаторы исследовали идеи автоматизма и самосознания в своей работе.
Сальвадор Дали, испанский художник, автор работы: «Постоянство памяти».
Этот экспериментальный подход к искусству привел к тенденции к особому предмету, который пробуждает сны и бросает вызов восприятию.
Как центральная фигура движения, Сальвадор Дали погрузился в этот художественный менталитет, который он считал революционным и освободительным. "Сюрреализм деструктивен, он объяснил, "но он разрушает только то, что считает наручниками, ограничивающими наше зрение ».
Когда Дали писал «Постоянство памяти», в своей художественной практике он руководствовался своеобразным «критически-параноидальным методом».. Техника, разработанная художником в 1930 году, основана на паранойе и самопровозглашенных галлюцинациях, чтобы облегчить создание произведения искусства.
Этот метод особенно помог в создании «раскрашенных вручную фотографий снов» Дали, собрание работ, стилистически основанных на реализме и еще не реалистичных в предмет.
5 забавных фактов о постоянстве памяти
1. "Постоянство памяти" было написано посреди галлюцинации.
Примерно во время создания картины в 1931 году Дали усовершенствовал свой «критически-параноидальный метод». Художник пытался войти в медитативное состояние самоиндуцированных психотических галлюцинаций, чтобы он мог делать то, что он называл «раскрашенными вручную фотографиями снов».
"Я первый, кого удивляешь и часто пугаю изображения, появляющиеся на моем экране. Я регистрирую без выбора и максимально точно по велениям моего подсознания, своих снов ".
2. Выставка работ в Нью-Йорке была организована анонимным
После своей выставки в галерее, меценат купил произведение и подарил его Музею современного искусства в 1934 году.. Это был один из самых ярких моментов коллекции MoMA на протяжении более 80 лет.
3. Теории Эйнштейна могли повлиять на Дали
«Постоянство памяти» вызвало серьезные академические дебаты, когда ученые интерпретировали картину.
Некоторые критики считают, что часы плавления детали являются ответом на теорию относительности Альберта Эйнштейна. В своей книге «Дали и сюрреализм» критик Доун Адес пишет: «Мягкие часы - бессознательный символ относительности пространства и времени».
4. Картина была вставлена и часто цитируется в поп-культуре.
Постоянство памяти упоминалось по телевидению в Симпсонах, Футураме, Привет, Арнольд, Доктор Кто и Улица Сезам.
Точно так же это было упомянуто в анимационном фильме Looney Tunes: снова в действии, в комиксе Дальняя сторонаи в видеоиграх вроде EarthBound а также Краш Бандикут 2: N-Tranced.
5. Картина прославила Дали в 28 лет.
Дали начал рисовать, когда ему было 6 лет. В молодости он заигрывал со славой, работая с испанским режиссером Луисом Бунюэлем над его новаторскими короткометражками. Un Chien Andalou и L'Age d'Or.
Но большие возможности Дали представились только после того, как он создал свои сюрреалистические работы. Пресса и общественность сошли с ума, когда в фильме «Постоянство памяти» показали. Галерея Жюльена Левив Нью-Йорке в 1932 году.
См. Также значение сюрреализм и 5 характеристик сюрреализма.
